Cum NFT-urile schimbă lumea muzicii - The Cryptonomist

Jetoanele non-fungibile (NFT) s-au extins dincolo de artă, GIF-uri, obiecte de jocuri video, bunuri imobiliare virtuale și obiecte de colecție pentru a include acum muzica NFT. Acum, muzicienii care intră în luptă vor câștiga milioane de dolari vânzând versiuni digitale ale operelor de artă și ale muzicii lor. Când vine vorba de muzică simbol nefungibilă, este clasificată ca a articol rar care este păstrat într-un registru digital. Muzica NFT oferă perspective semnificative de venituri pentru creativități prin eliminarea intermediarilor, cum ar fi casele de discuri, prin vânzările lor și generând redevențe pentru muzicienii independenți. NFT Music oferă artiștilor și creatorilor o ofertă infinită de active digitale pe care să le vândă și să le scoată la licitație publicului lor.

Ce este NFT Music exact?

Music NFT reprezintă frontiera viitoare pentru muzicieni și artiști independenți pentru a genera venituri substanțiale. Simplu descris, muzica NFT este un activ digital care conține o compoziție muzicală. Ar putea conține o versiune simbolizată a unei singure melodii, un album, produse digitale, o șansă de a-l întâlni pe artist, bilete speciale sau chiar un videoclip muzical. Biblioteca muzicală NFT va depinde numai de modul în care artistul structurează și împachetează NFT-urile.

În comparație cu distribuția de muzică digitală convențională, NFT-urile oferă posibilități nelimitate. În timp ce site-urile de streaming de muzică oferă utilizatorilor doar dreptul de a asculta înregistrările cumpărate, ele nu oferă dreptul de proprietate. Spre deosebire de serviciile de streaming de muzică, NFT-urile muzicale acordă cumpărătorilor dreptul de proprietate exclusivă sau partajată asupra fișierului NFT restricționat. Prin definiție, muzica NFT este exclusivă și de neînlocuit și devine rapid o colecție foarte căutată. Le-au lăsat muzicienilor să producă NFT-uri muzicale pe care le-ar putea scoate la licitație sau le-ar putea vinde direct fanilor care plătesc cu Bitcoin, Ethereum și alte criptomonede. Acest lucru redă o mare putere în mâinile artiștilor, care acum au o altă metodă de a-și comercializa arta sau alte tipuri de retail digital fără a se baza pe intermediari sau terți.

În 2022, industria muzicală NFT

Deoarece limitele COVID-19 au dus la anularea sporturilor live, concertelor și divertismentului, jetoanele nefungibile (NFT) au evoluat ca o modalitate prin care fanii pot interacționa cu muzicienii lor preferați. Volumul tranzacționării NFT a depășit 44.2 miliarde USD în 2021 și încă bate recorduri. Până în 2025, capitalizarea de piață a NFT este de așteptat să ajungă la 80 de miliarde de dolari, iar NFT-urile muzicale sunt probabil să câștige mai mulți bani.

Muzica, pe lângă sprijinirea afacerii muzicale prin apropierea artiștilor și fanilor, NFT-urile le permit muzicienilor să genereze mai mulți bani fără a fi nevoie de intermediari. Alții, precum Snoop Dogg și Mike Shinoda de la Linkin Park, au sărit la bordul partidului NFT.

Ascensiunea Metaversului în industria muzicală

Pe măsură ce ajungem în era metaversului, se ridică multe preocupări (și suspiciuni) și multe companii descoperă că acest mediu virtual în creștere ar putea avea o influență uriașă. Afacerea muzicală nu este o excepție. Artiștii, casele de discuri, managerii și organizatorii de evenimente încearcă cu toții să găsească noi modalități de a intra în legătură cu fanii și de a se adapta noului mediu și tehnologii.

Potențialul metaversului apare într-un moment în care afacerea muzicală se adaptează la viața post-pandemie, artiștii care caută noi metode de a contacta și de a implica ascultătorii și de a-și monetiza muzica și spectacolele în moduri mai noi și mai directe.

Metaversul a adus o schimbare semnificativă în modul în care folosim și interacționăm cu tehnologia. Realitatea augmentată (RA) oferă o economie digitală în care oamenii pot crea, împărtăși și monetiza experiențe și proprietate intelectuală prin combinarea elementelor din lumea digitală și fizică. Similar cu prima introducere a internetului în anii 1990, ceea ce în prezent pare vag și neclar pentru unii, reprezintă o oportunitate istorică pentru mulți alții. Nu este clar dacă noua piață de metaverse va atinge dimensiunea estimată a 800 miliarde de dolari până în 2024. Totuși, este clar că industriile cheie conduse de consumatori, cum ar fi jocurile de noroc, comerțul cu amănuntul, muzica și divertismentul, sunt în pragul unei creșteri și schimbări explozive.

Oportunități masive așteaptă. Unul dintre cele mai vechi concerte virtuale de pe Roblox l-a avut pe Lil Nas X jucând pentru 33 de milioane de oameni pe parcursul a două zile și patru spectacole. Turul Riftului în Fortnite, care a fost condus de Ariana Grande, a fost bucurat de 27.7 milioane de oameni. Pe platforme precum Roblox și Fortnite, posibilitatea de a avea spectacole virtuale și alte evenimente (cum ar fi întâlnirile cu fanii) este în creștere.

Producerea de melodii NFT de lungime completă pregătite pentru radio: NFT-urile sunt deținători care câștigă DREPTURI TOTALE asupra muzicii tale prin fuzionarea sunetului generativ cu animația 3D

Viitorul muzicii este în mâinile unei noi generații de artiști. O generație care a crescut cu tehnologia digitală și acum este gata să-și creeze propria muzică. NFT-urile, sau noua generație de piste audio, sunt următorul lucru important în muzică.

NFT-urile vor fi folosite de artiști pentru a produce piese de lungă durată pregătite pentru radio, care pot fi utilizate pe diferite platforme, cum ar fi servicii de streaming precum Spotify sau Apple Music, precum și pe CD-uri, DVD-uri și discuri de vinil. De asemenea, pot fi folosite pentru spectacole live cu ajutorul NFT-urilor la evenimente precum concerte și festivaluri. Cu toate acestea, în NFT, muzicianul deține drepturile depline asupra melodiei sale și chiar are multe avantaje, cum ar fi capacitatea de a genera animație 3D a melodiei sale, iar unii oameni își pot păstra melodia în diferite piețe, ceea ce are ca rezultat câștigarea mai multor redevențe. Aceasta este problema majoră care afectează industria muzicală, deoarece proprietarul nu are niciun drept asupra melodiei pe care a înregistrat-o, deoarece totul merge în studio.

Cu siguranță ați auzit că Justin Beiber a găzduit un concert virtual în metavers recent - și recent - și nu este singurul. Am văzut un număr tot mai mare de muzicieni urcând pe scenă în Decentraland, Sandbox și alte lumi virtuale, inclusiv Travis Scott și echipa Astroworld, care au interpretat o piesă de decor uluitoare în Fortnite, jocul. Această platformă „live” unică este deschisă tuturor și, într-o lume după o pandemie, a devenit o posibilitate foarte interesantă. Această platformă „live” unică este deschisă tuturor și, într-o lume după o pandemie, a devenit o posibilitate foarte interesantă.

Muzica s-a schimbat dramatic ca urmare a progreselor tehnologice. Funcționează bine cu metaversul, așa cum arată concertele digitale, care oferă muzicienilor o mulțime de opțiuni și șanse noi, oferind, în același timp, dezvoltatorilor de platforme șansa de a câștiga bani din achizițiile din joc în timpul acestora. evenimente. Funcționează bine cu metaversul, așa cum arată concertele digitale, care oferă muzicienilor o mulțime de opțiuni și șanse noi, oferind în același timp dezvoltatorilor de platforme șansa de a câștiga bani din achizițiile din joc în timpul acestor evenimente.

Metaversul asigură, de asemenea, că fanii se pot amesteca, se pot mișca și se pot conecta cu interpreții, ceea ce este un beneficiu semnificativ pentru muzicieni. Din cauza acestei legături, ne putem aștepta ca artiștii să treacă de la setările fizice la cele virtuale în viitorul apropiat. Să aruncăm o privire la câteva platforme virtuale din metavers care promovează afacerea muzicală.

Obiectele de colecție de artă și muzică sunt articole cu care sunt adesea asociate etichete de preț ridicate și exclusivitate. Cu toate acestea, există un nou tip de artă sau muzică de colecție care ar putea schimba toate aceste NFT-uri de partajare a redevențelor.

Un NFT de împărțire a redevenței este un activ digital care permite artiștilor și muzicienilor să împartă profiturile generate de vânzarea sa. Aceasta înseamnă că, în loc să dețină doar o piesă de artă sau muzică, ei pot participa și la veniturile pe care le generează. Acest lucru are potențialul de a le oferi o creștere a veniturilor, precum și de a le oferi mai mult control asupra muncii lor.

NFT-urile cu partajarea drepturilor de autor încep deja să fie folosite de unii artiști și trupe majore. De exemplu, Mike Tyson deține un NFT cu drepturi de autor pentru melodia sa „Believe”, care a fost folosită în reclame și alte proiecte media. În plus, Beyoncé a creat un NFT de partajare a dreptului de autor pentru cel mai recent album al ei Lemonade, care va permite fanilor să accesați conținut și marfă exclusive legate de album.

Există un potențial imens ca acest sector să crească enorm în viitor. Pe măsură ce mai mulți oameni devin conștienți de drepturile lor de proprietate asupra operei lor, vor avea mai multe șanse să investească în obiecte de colecție artistice și muzicale folosind NFT-uri de partajare a redevențelor. Acest lucru nu numai că va oferi acestor articole o valoare, o valoare crescută, dar va duce și la creșterea veniturilor artiștilor și muzicienilor.

Digital Web3 etichete muzicale topuri NFT și ce înseamnă asta pentru viitorul muzicii

În era de streaming, mai multe aplicații de servicii de auto-distribuție, cum ar fi Spotify și YouTube permite oricui să-și distribuie muzica în mod independent. Casele de discuri și-au pierdut monopolurile de producție și distribuție, dar continuă să fie experți în marketing și finanțare muzicală. Din moment ce acesta este cazul, există încă o mulțime de interpreți care aleg să semneze contracte cu companii și să renunțe la mulți bani. Întrucât acesta este cazul, există încă o mulțime de interpreți care aleg să semneze contracte cu companii și renunță la mulți bani.

Cum poate Web3 să modifice industria muzicală și să rezolve problemele acesteia? 

În industria muzicală convențională, casele de discuri controlează capacitatea de a determina succesul artiștilor și distribuția redevențelor. Dar pe măsură ce infrastructurile și tehnologiile Web3 se îmbunătățesc, puterea s-ar putea muta de la intermediari la muzicieni și fani. Dar pe măsură ce infrastructurile și tehnologiile Web3 se îmbunătățesc, puterea s-ar putea muta de la intermediari la muzicieni și fani.