Fotografiile NFT sunt oglinda funhouse pe care o merită arta de vârf

Lucrul amuzant despre multe dintre lucrurile absolut nebunești care se întâmplă astăzi în lume este că, dintr-o anumită perspectivă, au de fapt un sens perfect. Luați brandurile celebre care cumpără imobiliare metaverse, de exemplu. La prima vedere, nu are deloc sens. La a doua vedere, presupunând că baza de utilizatori a proiectelor respective crește în timp, este ca și cum ai cumpăra un banner publicitar pe un site web, doar la un markup mai mare. Având în vedere câte titluri primești la achiziție, achiziția devine destul de sensibilă chiar dacă nu faci nimic cu terenul tău virtual.

Este foarte posibil să facem același caz pentru jeton nefungibil (NFT) arta, o altă tendință majoră în spațiul blockchain, cel puțin în cât de mult buzz a generat. Cu doar câteva luni în urmă, Paris Hilton și Jimmy Fallon au verificat cât de adânc ajunge abisul cringe la TV în direct, în timp ce și-au prezentat maimuțele plictisite. Și acestea sunt doar câteva dintre celebritățile mainstream care au s-a alăturat trenului de hype art NFT recent, cu destul de multe dintre ele administrate de aceeași entitate, United Talent Agency. Și ai crede, de asemenea, UTA reprezintă creatorii Yuga Labs Bored Ape Yacht Club.

Bun venit în club, @guyoseary ! ☠️⛵️ https://t.co/PcUtD67zIF
- Clubul de iahturi Bored Ape (@BoredApeYC) Octombrie 12, 2021

Acest lucru poate sugera o legătură interesantă între elitele divertismentului și copiii afișului scenei NFT. BAYC are, totuși, mai mult decât imagini de oferit, ceea ce nu este întotdeauna cazul pentru NFT-urile pe care le vedem că apar la casele de licitație de top Christie's și Sotheby's. Pe măsură ce aceste două lumi se apropie una de cealaltă, asemănările lor intră în centrul atenției - și dezvăluie câteva adevăruri destul de ciudate pe parcurs în modul în care percepem atât arta, cât și valoarea.

Valoarea este în ochiul evaluatorului

Arta tradițională este destul de eficientă ca depozit de valoare; poate genera unele profituri în timp și este destul de convenabil în sensul că o pictură de 100 de milioane de dolari ocupă mai puțin spațiu decât aceeași sumă în numerar. Dar dacă valoarea fiat-ului vine din forța financiară a națiunii emitente, cu arta, lucrurile sunt de 100 de ori mai tulburi.

Ce este arta? Aproape orice, s-ar crede după o plimbare printr-o galerie de artă modernă întâmplătoare. De fapt, unii dintre cei mai faimoși și moderni artiști, de la Andy Warhol la Jeff Koons, lucrează pentru a ne deconstrui înțelegerea despre ce este arta și ce poate fi artă. În orice caz, trăim într-o epocă în care o banană lipită pe un perete poate fi expusă într-o galerie de artă, evaluată la 120,000 de dolari. Cineva l-a mâncat și a numit fapta un act de expresie artistică, dar nu vă temeți - fructul a fost înlocuit curând, iar afacerile au revenit ca de obicei.

Din acest switcheroo de banane, putem deduce că fructul a fost fungibil din punct de vedere tehnic în măsura în care a fost această bucată. Cu alte cuvinte, valoarea piesei de artă nu a provenit dintr-o banană anume, ci din orice banană care este ținută în loc de, probabil, o bucată de bandă adezivă la fel de fungibilă. Deci, ce a făcut exact pentru prețul de 120,000 USD? Brandul artistului, prestigiul galeriei și alți câțiva factori destul de eterici.

Lucrurile devin și mai amuzante când încercăm să aplicăm aceeași logică altor piese de artă valoroase. Piața Neagră, una dintre cele mai faimoase picturi de Kazimir Malevich, și-a schimbat mâinile pentru 60 de milioane de dolari în 2008. Tabloul arată exact ceea ce ați crede - un pătrat negru literal - și, ca atare, are o valoare îndoielnică în ceea ce privește estetica pură. . În plus, pentru a verifica autenticitatea picturii, am fi forțați să ne bazăm pe puțin mai mult decât pe o analiză aprofundată a componentelor sale, a vopselei și a pânzei pentru a stabili dacă sunt suficient de vechi și suficient de tipice pentru epoca și localitatea lui Malevich. Dar dacă cineva ar mânca la întâmplare această lucrare de artă, nu există nicio posibilitate, naiba, să o putem înlocui cu un alt pătrat negru, chiar dacă valoarea estetică ar fi mai mult sau mai puțin aceeași. Valoarea acestei piese vine din mâna care a desenat-o, iar oricine nu este Malevich nu o va face.

Acest lucru nu înseamnă că evaluarea artei este în întregime subiectivă (Malevich este Malevich, la urma urmei), și totuși subiectivitatea colectivă care se manifestă în tendințe și mode în schimbare o susține până la punctul de a fi aproape inevitabil. Combinați acest lucru cu banii sălbatici pe care unii oameni sunt dispuși să-i ofere pentru aceste bunuri cvasi-efemere, adăugați o oarecare centralizare și insiderism și obțineți o băutură care ar fi probabil de neimaginat în orice altă industrie.

Burta umbrită

În timp ce mulți ar dori probabil să creadă în poveștile în stil Cenușăreasa despre un artist înfometat a cărui stea decolează într-o zi, realitatea este alta. În centrul lumii artei, ca un studiu masiv dezvăluit în 2018, este o rețea de aproximativ 400 de locații, majoritatea situate în Statele Unite și Europa. Dacă se întâmplă să mergi în spectacol într-unul dintre ele, mângâie-te pe spate și dă-ți muzei tale nota. Dacă nu, totuși, lucrurile ar putea fi sumbre. Succesul, inclusiv măsurat prin evaluările lucrărilor dvs., este o chestiune de a atrage interesul dealerilor, criticilor, publiciștilor și curatorilor potriviți - o mulțime largă, dar relativ limitată.

Pe reversul acestei monede se află varietatea sălbatică de trucuri financiare pe care o persoană bogată le poate face prin piața de artă, mai ales dacă cunoaște oamenii potriviți. Datorită deschiderii față de anonimat și intermediari și afinității pentru grămezi mari de numerar, arta este o modalitate excelentă de a spăla bani murdari. În timp ce marile case de licitație efectuează verificări de due diligence, acestea sunt adesea voluntare, iar structurile complexe de proprietate adaugă la obscuritate, permițând banilor criminali să curgă pe piață.

Arta face, de asemenea, miracole pentru cei care se ocupă de mita, fără a ridica prea multe semnale roșii. Imaginați-vă că un om de afaceri în căutarea unei licitații se apropie de un funcționar responsabil de respectiva licitație cu o cerere de a scoate la licitație acea vază de porțelan foarte cool. La licitație, vaza ar merge pentru o sumă mare, mult peste evaluarea inițială. Cine l-a cumpărat și cine va primi oferta? Tu ai spus-o, nu eu.

Pe lângă toate acestea, arta reprezintă un instrument financiar bun pentru lucruri care nici măcar nu sunt ilegale. Stergerea impozitelor prin donații de artă este foarte importantă: smulgeți câteva lucrări ale unei vedete care va fi în curând pentru 1,000 de dolari, investiți 500,000 de dolari în rețea pentru a le crește evaluarea la 10 milioane de dolari, donați-le cu generozitate unui muzeu și iată, fără impozite pe atât de mult din venitul tău. Acesta este încă un simplificare excesivă — lucrurile pot deveni și mai multe interesant.

Maimuță în jur

Arta de mare valoare reprezintă o parte relativ mică a industriei generale: doar sub 20% din vânzările de artă în 2020 au înregistrat prețuri de peste 50,000 USD. O defalcare similară se întâmplă acum pe piața de artă NFT, unde colecțiile de top generează milioane de revânzări pe piața secundară, dar majoritatea tranzacțiilor sunt de fapt destul de mici. Într-adevăr, astfel de cifre adaugă credit la opinia conform căreia întreaga piață este realizată în esență de câteva mii de investitori care investesc milioane în ceea ce este, în esență, investiții iraționale.

Prin crearea penuriei artificiale, arta NFT încearcă să reproducă mecanismul din spatele artei tradiționale de vârf. O întrebare mai bună este dacă pot funcționa la fel de bine ca un depozit de valoare și este greu de răspuns, având în vedere subiectivitatea intrinsecă a valorii artistice ca atare. Da, un NFT este un simbol cu un link către o imagine în metadatele sale. Dar asta înseamnă ceva într-o lume în care o banană fungibilă poate costa 120,000 de dolari?

S-ar putea argumenta că de fapt încă o face, uitându-se la soarta NFT pentru Primul tweet al lui Jack Dorsey, odată scos la licitație pentru 2.9 milioane USD și apoi a primit o ofertă pentru doar 280 USD. În doar un an, valoarea jetonului în ochii pieței a scăzut cu 99% - o reflectare a tendințelor și percepțiilor în schimbare din comunitatea cripto și a stării actuale a pieței cripto, care afectează în mod natural capacitatea NFT-urilor de a stoca valoare.

Totuși, tweet-ul de geneză NFT ar fi putut încă schimba mâinile la 50 de milioane de dolari dacă un singur colecționar avea suficient Ether (ETH) pentru a merge în jur a decis că jetonul merită într-adevăr un astfel de preț. Bored Apes încă se tranzacționează cu un preț mediu de sute de mii de dolari SUA. Există semne că piața este în declin. Dar de ce n-ar fi așa, având în vedere că întreaga piață cripto este în scădere?

Deci, una dintre caracteristicile cheie care fac arta de ultimă generație la îndemână pentru afaceri întunecate - natura adesea arbitrară a evaluării sale - este mai mult sau mai puțin în joc și cu NFT-urile. Ceea ce poate face sau distruge viitorul NFT-urilor ca o nouă interpretare a artei de ultimă generație este, prin urmare, dacă acestea pot oferi, de asemenea, aceeași flexibilitate juridică și financiară pe care o aduce arta tradițională comercială.

Un raport Chainalysis subliniază că spălarea banilor reprezintă o mică parte a activității de tranzacționare NFT, chiar și în ciuda unei creșteri recente. În acest caz, totuși, spălarea banilor se referă în mod specific la utilizarea criptografică asociată cu hack-uri și escrocherii pentru a cumpăra NFT, ceea ce este puțin prea restrâns dacă ne amintim lucrurile din culise care se întâmplă pe piața tradițională de artă. În schimb, ceea ce contează este dacă și cum își dezvoltă scena NFT motorul care conferă valoare artei, la fel ca muzeele, galeriile și casele de licitații. În orice caz, instituțiile de artă tradiționale care se mișcă mai adânc în acest spațiu ar putea face parte din acesta, la fel și șmecheriile mai sus menționate.

La celălalt capăt al acestei ecuații se află, ei bine, utilizatorii finali, în lipsa unui cuvânt mai bun, și toate complexitățile legale în afara lanțului. Să luăm din nou taxele, de exemplu. Când vindeți o piesă de artă din colecția dvs., trebuie să plătiți impozitul pe câștigurile de capital. Același lucru este valabil și pentru vânzarea unui NFT.

Cu arta tradițională, totuși, puteți evita să plătiți această taxă cu un truc frumos. Vă puteți păstra comorile într-un depozit de înaltă securitate într-unul dintre numeroasele porturi libere din lume și poate sta acolo decenii, schimbându-și mâinile, dar nu și locația. Atâta timp cât arta stă acolo, nu este nevoie să-l deranjezi pe stimatul fiscal cu privire la tranzacții.

NFT-urile trăiesc în lanț, iar orice tranzacție care își mută proprietatea într-un alt portofel va fi inspectată de oricine, inclusiv de Serviciul fiscal al SUA. Ipotetic vorbind, chiar și când vine vorba de porturi libere, ar putea fi încă câteva trucuri de încercat. Să presupunem că aveți un portofel rece cu o grămadă de NFT-uri scumpe și le păstrați într-un port liber, deși jetoanele sunt încă în lanț. Și când decideți că este timpul să le vindeți, vindeți dispozitivul în sine, fără tranzacții în lanț. Ar avea sens? Acest lucru depinde de rentabilitatea exactă a investiției pe care o primește toți cei implicați.

Acest lucru ne conduce la o concluzie ironică: într-o lume în care arta este un activ speculativ, viitorul artei NFT depinde nu de valoarea sa artistică, ci de proprietățile sale ca instrument financiar. Puteți obține o reducere a taxelor cumpărând un NFT ieftin, mărindu-i valoarea prin câteva tranzacții de spălare (cu alte cuvinte, schimbându-l între propriile portofele) și donându-l unui muzeu sau unei organizații de caritate? Ce zici de staking sau de blocarea temporară a NFT-ului într-un protocol digital? Îl poți pune în portofelul unui muzeu, poate, pentru a obține o scutire de taxe? Puteți falsifica un furt NFT, pur și simplu aruncându-l în celălalt portofel, pentru a șterge ceva impozit pe pierderea de capital? Ar fi mai logic să cumperi un NFT de la oficialul care se ocupă de acea licitație suculentă și suculentă sau poate că vaza aceea mișto de pe masa lor funcționează mai bine?

Toate acestea sunt întrebări bune și, dacă câștigi suficient pentru a plăti oamenii special pentru a descoperi cum poți evita impozitarea, probabil că avocații tăi se ocupă deja de asta. Pentru toți ceilalți, piața de artă NFT este în cel mai bun caz un alt loc de susținere a creatorilor lor preferați, ceea ce este destul de diferit din punct de vedere al motivației de a se îmbogăți rapid. În această privință, are puțin mai mult de oferit decât o cursă de șobolani pentru a găsi următorul mare lucru și, judecând după răceala și dominația colecțiilor de top, următorul lucru important poate veni doar din - și pentru - marele club de băieți.

Acest articol nu conține sfaturi sau recomandări privind investițiile. Fiecare mișcare de investiții și tranzacționare implică riscuri, iar cititorii ar trebui să își desfășoare propriile cercetări atunci când iau o decizie.

Părerile, gândurile și opiniile exprimate aici sunt singure ale autorului și nu reflectă sau reprezintă neapărat părerile și opiniile lui Cointelegraph.

Denis Khoronenko este publicist, scriitor de ficțiune și editor de conținut la agenția ReBlode PR.