AI și arta digitală: știrile lumii NFT

Ieri, un consorțiu de companii Web3 a anunțat oficial 20 septembrie pentru Ziua NFT. De acum înainte, acesta va fi un moment anual pentru comunitatea Web3 de a învăța colectiv oamenii despre valoarea experiențelor bazate pe blockchain. 

La această dată din 2017, protocolul principal din spatele NFT-urilor – ERC-721 – a fost publicat inițial de CTO Dapper Labs Dieter Shirley alături de prima utilizare a termenului „Jeton nefungibil”. De atunci, tehnologia a crescut într-un industrie de 11.3 miliarde de dolari.

Întrucât ne ținem mereu cititorii la curent cu cele mai recente tendințe, nu vom rata nici una dintre creațiile recente ale comunităților criptodependente de artă. 

Știri NFT în lumea artei digitale

Luna aceasta, ediția din 2022 a Săptămânii Modei de la New York a fost închisă oficial. Pe parcursul evenimentului de cinci zile, am reușit să vedem unele dintre cele mai mari nume din modă precum Tom Ford, Tory Burch, Tommy Hilfiger, Michael Kors și-au debutat cele mai recente perspective și viziuni pentru 2023 și nu numai. Ceea ce a conectat industria modei ca tendință de bază a fost Web3 și mai precis NFT-uri.

Electric Feel a luminat New York City în timpul Săptămânii Modei din New York cu Peste 400 de participanți care se bucurau de lounge-ul de pe acoperiș, iluminat cu candelabre, care a fost conceput pentru a prezenta tendințele modei și colecțiile de primăvară 2023 cu o prezentare de model live, împreună cu gemeni digitali disponibili pentru achiziție imediată și încercare virtuală folosind cele mai recente experiențe de realitate virtuală augmentată.

Kelly Max, co-fondator modernist, a spus:

„De-a lungul istoriei, mișcările artistice au influențat moda, iar astăzi tehnologia este influența principală a viitorului comerțului. Artiștii, designerii și tehnologii deopotrivă îmbrățișează jetoanele nefungibile ca un mediu modern pentru moda de viitor”, spune Casey Golden, fondatorul Luxlock. „NFT-urile care rezolvă problemele lumii reale vor modela viitorul culturii și comerțului”.

În ultimele cinci zile, unele dintre cele mai mari mărci și designeri din lume au lansat o serie de proiecte și inițiative axate pe Web3. Mărcile se îndreaptă către oferte „figitale” care fac legătura între lumea fizică și cea digitală, iar industria modei este poziționată în mod unic pentru a profita din plin de această tendință de modă tehnologică.

Industria modei a început să lucreze intens pe Web3 și NFT-uri în ultimele câteva luni. De exemplu, Gucci sucursalele au început deja să accepte plăți cripto în luna august. La Săptămâna Modei de la New York din acest an, participanților li s-au prezentat noutăți și viziuni despre viitorul axat pe Web3.

Deși este grozav că industria modei îmbrățișează tehnologia, vedem și noi tendințe în modul în care arta este creată de comunități.

Recent am început să vedem din ce în ce mai multe platforme care sunt create pe modelul – text to art, care pur și simplu descrie art-e-fact pe care ai dori să-l vezi sau mai bine spus – arta pe care ți-o imaginezi. 

Desigur, pentru a crea ceva unic, trebuie să-ți deschizi mintea și să începi să fii descriptiv și creativ punând în ordine cuvinte care ar putea alcătui la sfârșit un art-e-fact unic.

Inovația adusă de platforma Midjourney

Un exemplu grozav al unei astfel de platforme este Mijlocul călătoriei, care poate fi testat ca o încercare gratuită a mai multor arte. Midjourney este un laborator de cercetare independent care explorează noi medii de gândire și extinde puterile imaginative ale speciei umane.

Există două moduri de a experimenta instrumentele: Midjourney Bot, pe care le puteți folosi pentru a genera imagini și aplicația web, unde puteți găsi o galerie a propriei lucrări și a creațiilor altor utilizatori.

Odată ce începeți să utilizați instrumentul nostru, veți putea crea un număr limitat de imagini înainte de a fi nevoie să vă abonați. Vei avea în jur 25 de utilizări gratuite a comenzii /imagine sau a altor interogări (variații, upscale). Aceste utilizări sunt cunoscute și sub denumirea de „locuri de muncă” sau „minute GPU”.

Cu toate acestea, există încă artiști care preferă să folosească mai multe software-uri care le permit să creeze art-e-fact unice și realizate manual. 

Se pare că mințile creative sunt de neoprit și inventează în mod constant idei noi și inovatoare și explorează noi domenii în care această tehnologie care conduce la revoluție poate fi aplicată.