De ce severance a fost partea mea preferată din San Diego Comic-Con anul acesta

Lucrez la lista mea cu cele mai bune emisiuni TV din 2022 (până acum) și în frunte sunt doi candidați pentru preferatul meu: Showtime Jachete galbene și Apple TV Distrugere. Nu știu că voi putea să aleg una peste alta, sincer. S-ar putea să fie nevoiți să leagă pentru Panglica Albastră sau Medalia de Aur sau orice altceva primești atunci când ești emisiunea mea TV preferată.

Jachete galbene nu a avut o prezență la Comic-Con de anul acesta (deși îmi place să cred că cineva s-a îmbrăcat în Misty Quigley), dar separare a făcut un zgomot foarte mare și unul la care am avut norocul să particip.

separare s-a făcut cunoscut la SDCC anul acesta în două moduri: în primul rând, un panel de vedete moderat de comediantul Patton Oswalt, care este, evident, un mare fan al spectacolului (poate că va primi un rol în sezonul 2?).

Panelul a inclus creatorul spectacolului Dan Erickson, producătorul și regizorul Ben Stiller și câțiva dintre membrii distribuției principali, inclusiv Britt Lower (Helly), Adam Scott (Mark), Dichen Lachman (doamna Casey), Jen Tullock (Devon) și Tramell Tillman. (Milchick).

Oswalt a fost un mare moderator. A continuat să spună cât de terifiant este personajul lui Tramell Tillman, Milchick, în serial, de parcă nu-i venea să creadă că cineva la fel de drăguț și prietenos ca Tillman ar putea interpreta un personaj atât de intimidant.

De asemenea, putem fi cu toții de acord că Jen Tullock într-adevăr stăpânește coafura asta a anilor 80 ca treaba nimănui?

Un lucru cu adevărat interesant pe care l-am învățat în timpul acestui panel este că creatorul Dan Erickson nu a lucrat la nimic altceva. Acesta este show-ul lui. A trimis scenariul companiei de producție a lui Ben Stiller, Red Hour Productions, iar lui Stiller i-a plăcut atât de mult încât a optat să ajute la realizarea lui și a avut un rol foarte activ în scriere și regie. Erickson nu credea că scenariul va merge nicăieri și, de fapt, spera că va servi doar ca o piatră de temelie în afacere.

Se pare că scenariul original a fost și mai ciudat și mai ciudat. De exemplu, obișnuia să existe un par de picioare neîncarnate în jurul birourilor Lumon.

Erickson a confirmat, de asemenea, că caprele au o semnificație pentru spectacol, dar nimic mai mult despre una dintre ele Despărțirea cele mai mari mistere.

Erickson a început să lucreze la scenariu în urmă cu un deceniu, iar Ora Roșie a început să lucreze la el în urmă cu cinci ani, așa că o mare parte din acestea au fost filmate în timpul pandemiei. Experții au discutat despre decorul nebun care a fost construit pentru spectacol, inclusiv o întreagă scenă de sunet amenajată cu holuri care ar putea fi schimbate sau care ar putea avea pereți adăugați, permițând echipajului să filmeze secvențe lungi de mers pe jos care au făcut ca birourile Lumon să se simtă uriașe și dezorientate. . Adam Scott a vorbit despre a te rătăci încercând să intri uneori pe platourile de filmare și, aparent, să găsești baia ar putea fi un truc.

Deși nu am văzut un trailer pentru Sezonul 2 sau vreo înregistrare exclusivă a Sezonului 2 (de-a dreptul rău), am fost tratați cu o bobină cu niște nenorociri distractive și accidentări care au avut loc în timpul filmărilor din Sezonul 1. În mod curios, cele mai multe dintre acestea au implicat-o pe Patricia Arquette (Cobel/Mrs. Selvig), care nu a fost prezentă.

Activarea despărțirii

După panou, am vizitat activarea masivă și destul de remarcabilă pe care Apple a configurat-o pentru participanții SDCC. Un etaj al Hard Rock Café a fost preluat și amenajat ca birouri Lumon, plin cu actori îmbrăcați în birouri Lumon și capre (deși acestea erau doar proiecții de siluete de capre de cealaltă parte a ușii - vezi Tweeturile de mai jos) .

Activarea a fost unul dintre cele mai importante momente ale SDCC pentru mine anul acesta. O mulțime de TLC a fost pus în mod clar în construcția decorului, iar actorii au făcut o treabă grozavă făcând lucrurile amuzante fără a rupe caracterul.

Întregul lucru este configurat ca „zi de orientare”. Am intrat cu un grup de aproximativ 14 oameni care sunt toți „despărțiți” pentru prima dată. În ficțiunea spectacolului, oamenii pot avea implantat un cip care, atunci când este activat, își oprește conștiința „outie” și practic creează un sine „innie” separat, care există doar în timpul zilei de lucru. Acesta este activat într-un lift care coboară angajații la birourile lor subterane și este dezactivat când ies înapoi.

Cei care trăiesc în afară trăiesc fără nicio amintire a zilelor lor de muncă, în esență dormind săptămâna de lucru și trăind viața liberă de rutina zilnică. Innies, pe de altă parte, există în întregime în birourile Lumon, fără nici un simț al eului lor exterior, al trecutului lor etc. Spectacolul ridică câteva întrebări etice destul de mari și face o treabă grozavă imaginându-și un viitor apropiat cu ceva foarte întunecat, distopic. elemente.

În orice caz, am intrat în birourile Lumon din sala de conferințe unde îi vedem pe Mark și Helly în primul episod. Un bărbat a intrat și ne-a dat fiecăruia un prenume cu o inițială de familie. Am primit, de asemenea, o geantă cu un manual de instrucțiuni și o introducere în cele 9 principii fundamentale Lumon: viziune, vervă, inteligență, bucurie, umilință, bunăvoință, agilitate, probitate și viclenie.

De aici, am fost duși pe un hol luminos fluorescent în Optics and Design, unde am fost întâmpinați de doi muncitori purtând o haină albastră, care și-au arătat o parte din lucrările lor, precum și câteva picturi Lumon. Acesta a fost rolul lui Christopher Walken, iar unul dintre actori chiar semăna puțin cu un tânăr Walken.

Tânărul Burt Goodman m-a atras deoparte la un moment dat și mi-a arătat un tablou cu fondatorul Lumon, Kier Eagan, luptându-se cu cele patru tempere (vezi tweetul de mai sus). După ce a vorbit puțin despre acest tablou, a desenat o carte din halatul de laborator. Nu a fost nimeni altul decât Tu esti de Lazlo Hale (Michael Chernus), care joacă un rol destul de important în spectacol. A spus că începe să aibă îndoieli cu privire la acest loc și să nu spună nimănui despre ceea ce mi s-a arătat.

Apoi mi-a dat o radieră cu Lumon pe ea și a plecat. Am prins și o capcană pentru degete din cameră.

Nimeni altcineva din grupul meu nu a fost atras deoparte în acest fel sau i-a arătat cartea. Ce curios.

De aici, ne-am îndreptat într-o cameră de interviu, unde un intervievator clar separat a ales câțiva voluntari. Ea le-a citit detalii despre „ocupațiile” lor la fel ca în emisiune – chestii aleatorii de genul „Îți adoră să zâmbească. Outfitului tău îi place să facă plimbări lungi pe plajă. Ieșirea ta este bună.” si asa mai departe.

Odată ce am părăsit această cameră foarte liniştitoare, cu plantele ei gigantice şi intervievatorul liniştitor, ne-am întors pe holuri. Un angajat nervos ne-a făcut să intrăm în camera de securitate pentru a ne arăta niște lucruri suspecte, dar superiorul lui a intrat și l-a admonestat, ducându-ne în schimb în camera zâmbetelor (vezi imaginile de mai sus). Aici am observat și ușa cu caprele în spate.

Angajatul din această cameră a vorbit despre modul în care aceste zâmbete l-au calmat și l-au făcut să se gândească la toți oamenii pe care îi ajuta Lumon. Adică, în mod clar trebuie să fie, deoarece toată lumea din aceste imagini zâmbea. Recunosc, această cameră – care nu a fost niciodată în emisiune – a fost profund înfiorătoare. Din fericire, actorul de aici a fost și foarte amuzant, glumând despre cum spera că Lumon îi poate ajuta pe unii dintre cei mai nefericiți zâmbitori să învețe cum să zâmbească „pe tot drumul”.

Destinația noastră finală a fost chiar biroul Arhivelor Corporative, care formează centrul poveștii „innie” din Distrugere. Aici existau mai multe computere configurate și puteai manipula sau „rafina” numerele așa cum o fac în emisiune, deși cu 14 persoane și doar 4 terminale nu era prea mult timp pentru asta.

(Notă distractivă: computerele din serial fac de fapt același lucru și, aparent, Zach Cherry, care îl interpretează pe Dylan, este mai bine decât oricine altcineva, conform paneliştilor).

Era și o sală de pauză (nu acea sala de pauză) unde puteai cumpăra alimente false pentru automate cu jetoane Lumon. Opțiunile au fost puțin limitate – doar covrigi cu unt și stafide zbârcite. Hum!

Se pare că toți am făcut o treabă atât de bună încât am organizat propria noastră petrecere de dans. Muzica a început, luminile disco funky s-au aprins și toată lumea a dansat, îndemnat de propria noastră versiune a lui Mr. Milchick.

Am făcut o fotografie de grup și am fost introduși într-un alt lift de către tânăra care ne ajutase cu rafinarea datelor. Era îmbrăcată într-un costum de afaceri, dar când am ieșit de cealaltă parte a liftului, era acolo – acum „neseparată” și s-a îmbrăcat diferit. Încă mă întreb dacă au angajat gemeni pentru a reuși, sau dacă a avut doar o schimbare foarte rapidă a costumului.

Afară erau deja fotografiile noastre de grup tipărite pe care le-am luat cu noi, precum și insignele tipărite cu fotografiile noastre pe ele (pe care le-am făcut înainte de a intra).

Între panou și instalație separare a fost una dintre părțile mele preferate din San Diego Comic-Con anul acesta. În timp ce convenția ar putea fi dominată de supereroii Marvel, iar cele mai mari panouri tind să fie pentru spectacole gigantice precum Inelele Puterii or Casa Dragonului, a fost mișto să văd ceva un pic mai încurajator și mai slăbit atragând atât de mulți fani entuziasmați.

categoric Consultați cele mai bune filme și trailere TV ale postării Comic-Con chiar aici și înscrie-te ca urmăritor al blogului meu!

Ma puteti urmari si pe Twitter și Facebook. Imi conduc si eu diabolic buletin informativ pe Substack și chiar al meu Canalului YouTube.