Clasicul „Don’t You Want Me” al Ligii Umane sărbătorește o aniversare specială

Pentru Human League, legendara trupă britanică synthpop, luna aceasta marchează o piatră de hotar în istoria lor: a fost acum 40 de ani pe 3 iulie 1982, că hit-ul lor acum iconic, „Nu mă vrei” a ajuns pe locul unu pe Panou diagramă. Astăzi, cântecul și videoclipul său muzical memorabil sunt difuzate în continuare frecvent, dar la acea vreme grupul a fost reticent să lanseze piesa ca single, care a apărut pe albumul lor revoluționar din 1981 A indrazni.

„Cred că toți am văzut că Human League este puțin întunecată”, își amintește fostul membru al trupei Jo Callis despre cântecul smash pe care l-a co-scris. „Așa că este foarte posibil să ne dorim să fim puțin mai întunecați la momentul respectiv. Poate că ne-am gândit că [„Don’t You Want Me”] a fost un pic ușor și plin de bucurie, poate, motiv pentru care nu l-am văzut niciodată ca fiind un single, darămite un single de succes.”

Succesul „Don’t You Want Me” atât în ​​Marea Britanie (unde a ajuns pe primul loc în decembrie 1981), cât și în SUA, a consolidat popularitatea și revenirea trupei din Sheffield. Înainte de înregistrarea Îndrăzni albumul, The Human League, format în 1977, se aflau la o răscruce: primele două discuri ale trupei, Reproducere (1979) și travelogue (1980), nu a făcut o adâncime semnificativă din punct de vedere comercial. În 1980, doi membri ai trupei originale, Martyn Ware și Ian Craig Marsh, a părăsit grupul și mai târziu a format Heaven 17, lăsându-l pe cântărețul Philip Oakey și pe clapeist Adrian Wright să continue. Pentru a compensa pierderea de personal, Oakey și Wright au reconstruit grupul adăugând clapeista/basistul Ian Burden și, cel mai semnificativ, cântărețele Joanne Catherall și Susan Ann Sulley.

Callis, care va co-scrie câteva dintre melodiile populare ale Ligii Umane, s-a alăturat, de asemenea, trupei nou-configurate; el a cântat anterior la chitară pentru trupa scoțiană punk/New Wave The Rezillos, care a împărțit un proiect de lege cu Liga inițială la locul Music Machine din Londra în 1978. Ambele trupe aveau o cunoștință comună cu Bob Last, care era managerul Rezillos și șeful. al etichetei Fast Product, care a lansat single-ul Human League „Being Boiled”. „Am ajuns să-i cunosc destul de bine și, de obicei, ne petreceam unii cu alții”, spune Callis de la Liga. „Dacă formația inițială a Ligii Umane ar juca la Edinburgh sau Glasgow, i-aș ajunge din urmă sau aș fi stat cu ei sau aș merge la concertul lor și apoi invers.”

Când Callis a primit apelul să se alăture Ligii Umane după plecările lui Ware și Marsh, el a făcut tranziția de la chitare la sintetizatoare, cu acestea din urmă nu avea prea multă experiență. „Cântam la chitară de ceva vreme”, explică el. „Chitara a început să devină puțin la modă, din anumite motive, la începutul anilor ’80. Nu din acest motiv, dar am simțit doar că vreau să-mi încerc mâna la altceva. Mă simțeam cam obosit cântând [la chitară]. Este aproape ca și cum ai sta să scrii o melodie și e ca și cum aceleași trei sau patru acorduri continuă să iasă tot timpul. Și m-am gândit că ar trebui să încerc să învăț sau să iau alt instrument.”

În mod ironic, fostul membru al Human League Ware, acum cu Heaven 17, i-a arătat lui Callis cum să lucreze cu sintetizatoarele. „Martyn Ware a petrecut o zi cu mine în studio și mi-a arătat elementele de bază despre cum să lucrez cu un mic sintetizator analog și chestii de genul ăsta, ceea ce a fost grozav din partea lui. Era destul de competitivă la acea vreme, această nouă Human League și Heaven 17 separatist. Am învățat chiar elementele de bază. Nu sunt un clapetar din imaginație, dar știam acordurile. Și Martyn mi-a arătat și câteva dintre părțile electronice ale sintetizatorului: „acesta este oscilatorul”, „aceasta este plicul”. A fost un pic ca science-fiction, ca și cum să înveți toate aceste fadere și butoane și lucruri pentru a face aceste sunete bizare.”

În colaborare cu producătorul Martin Rushent, Human League a început să lucreze la ceea ce va deveni Îndrăzni album la Genetic Studios din Streatley, Anglia. Despre procesul de creare a muzicii, Callis își amintește: „Ceea ce se întâmpla inițial era Philip și Ian, ei mergeau în studio ziua, iar eu și Adrian mergeam seara. Adrian ar avea o mulțime de idei, dar nu avea propriul său control de calitate. Așa că ne-am jucat cu multe idei pe care le avea el și le-aș alege pe cele pe care le credeam că au potențial sau că le-am promis. Aș spune: „Este unul destul de interesant și unul destul de interesant. Să lucrăm la acestea. Intram seara in studio si incepeam sa ne chinuim.

„Aș interpreta ideile lui Adrian, aș pune acorduri la ele. Am avut întotdeauna un titlu și câteva cuvinte inițial. Destul de des, lucram la ceva noaptea și lăsăm totul aranjat în studio. Asta era înainte de calculatoare și MIDI. Deci totul era conectat, un lucru declanșând altul. Totul a fost destul de întâmplător. Dar aveam ceva de mers, apoi ne faceam bagajele pentru noapte și mergeam acasă, iar Philip și Ian veneau a doua zi și puneau totul să meargă și aproape reluam de unde am rămas.”

Privind retrospectiv, utilizarea tehnologiei vremii și a tehnicilor de producție ale lui Rushent au fost destul de inovatoare în timpul realizării Îndrăzni. „Cred că [Rushent] a avut prima tobă Linn, era foarte devreme”, spune Callis, „Au fost câteva aparate cu tobe în acest sens, dar toba Linn a fost un fel de schimbare. Erau sunete digitale la începuturile oricărei forme de înregistrare sau eșantionare digitală. Deci aici aveai această mașină pe care o puteai programa... care suna ca niște tobe reale, mai degrabă decât acele tobe care sună electronic, care ne-au plăcut și nouă. Și, de asemenea, Roland MC 4, care era ca un sequencer programabil. Totul a fost foarte matematic pentru că programai într-un mod aproape matematic.”

În afara tehnologiei, prezența cântăreților Catherall și Sulley s-a dovedit crucială în tranziția Human League de la un colectiv underground electronic la o trupă pop mainstream. Atât Catherall, cât și Sulley erau elevi pe care Oakey i-a văzut dansând într-o noapte într-un club și i-a invitat să se alăture trupei. Callis spune despre cele două femei: „Lucru grozav la asta a fost, și le iubesc pe amândoi cu drag până în ziua de azi: aproape că ți-au oferit perspectiva a ceea ce tinerii fani la acea vreme, așa că au avut o ureche bună pentru o melodie. . Dacă ar spune: „Oh, acest cântec este foarte bun. Da, ar trebui să facem asta și să o terminăm”, credeți-le pe cuvânt pentru că reflectau într-un fel publicul acelei vârste care ieșea și cumpăra lucrurile la sfârșitul zilei. Cred că au avut un punct de vedere obiectiv foarte bun asupra acestui lucru.”

Când a fost lansat în octombrie 1981, Îndrăzni a produs o serie de single-uri de succes, inclusiv „Open Your Heart”, „The Sound of the Crowd”, „Love Action” și, desigur, „Don’t You Want Me”, pe care Callis le-a scris împreună cu Oakey și Wright. „Nu ne-am gândit niciodată că „Don’t You Want Me” este atât de grozav”, spune Callis. „A fost o altă piesă de pe album. Nu am văzut ce a devenit. Aproape am privit-o ca pe un filler, acea melodie.

„Mergeam foarte des în cluburi pe atunci. Îmi părea foarte mult Kid Creole și Coconuts, Coati Mundi, și mă apucau destul de mult de chestiile astea latine, de ritmuri sincopate și de chestii de genul ăsta. Iar Adrian se juca cu ceva la sintetizator, ceea ce era absolut absurd. Ai putea scoate unele dintre ele note și le-ai sincopa și ar avea un pic aproape un groove latin, care a fost trambulină pentru asta. Și apoi aș veni cu linii de bas și acorduri și chestii de genul ăsta.

„Phil a avut această idee din punct de vedere liric pentru această melodie: o poveste în melodie care este foarte mult A Star Is Born [și] My Fair Lady—impresarul care ia o persoană obișnuită și o transformă într-un superstar care se întrece pe el însuși. Deci s-a căsătorit destul de bine cu ceea ce aveam. Phil a avut câteva idei muzicale pentru el, cum ar fi secțiunea de bridge: „Mult prea târziu pentru a găsi/Te-ai răzgândit deja”— și a avut această idee pentru ceva care urcă, se construiește și se construiește, intrând într-un cor. Așa că am rezolvat asta ca acorduri și chestii. Acesta a fost unul dintre exemplele în care acele idei s-au căsătorit destul de bine.”

Deși trupa nu a văzut inițial „Don’t You Want Me” ca single, casa de discuri Virgin Records a vrut să-l lanseze. „Îmi aduc aminte de mulți oameni pe care știam că i-au auzit Îndrăzni când a apărut, și ei spun „Nu vrei” și spun „Oh, acesta este cel pe care ar trebui să-l ai ca single”. O să spun: „Da, într-adevăr?” (râde), și [directorul Virgin Records] Simon Draper și alți oameni spunând: „Oh, da, acesta este single-ul. Acesta este următorul single. Și nu am înțeles deloc asta. Dar atunci ești atât de aproape de asta, nu o vezi în același mod în care o fac alții.”

„Don’t You Want Me”, al patrulea și ultimul single de la Îndrăzni, a ajuns pe primul loc în Marea Britanie în decembrie 1981. „Cred că trebuie să fi fost în turneu sau ceva de genul ăsta”, își amintește Callis prima dată când a auzit despre cântecul care a ajuns în topul clasamentului, „pentru că și albumul a ajuns pe primul loc despre acelasi timp. Așa că, dintr-o dată, am început ca o trupă underground de la stânga, iar apoi, la sfârșitul primului turneu, am fost un grup pop (râde), ceea ce este destul de ciudat.”

Odată cu succesul „Don’t You Want Me”, Human League a devenit parte dintr-un val de noi trupe britanice precum Duran Duran, Culture Club și Soft Cell, care se bucurau de popularitate în SUA, în special prin MTV. „Am auzit că se folosea foarte mult în evenimente sportive americane și lucruri de genul acesta, redate prin sistemul de sunet sau la televizor. Așa că cred că aceasta a fost prima noastră idee că asta a decolat într-un fel în America. Și apoi, am făcut un turneu în America și a fost chiar în timpul războiului din Falkland, ceea ce a fost destul de bizar (râde). A fost un pic interesant.”

După Îndrăzni, Callis și ceilalți membri ai Human League au lansat ulterior continuarea din 1984 intitulată Isterie, care l-a găsit să se întoarcă la chitară, pe lângă cântarea la synthe. A părăsit Human League la mijlocul anilor 1980, dar ocazional încă a scris cântece pentru trupă, cum ar fi „Heart Like a Wheel” și „Never Again” la Romantic? (1990) și Caracatiţă (1995), respectiv albume. De-a lungul anilor, a lucrat la propriile proiecte muzicale. Între timp, ai Ligii Umane Îndrăzni și „Don’t You Want Me” continuă să reziste testului timpului patru decenii mai târziu.

„Sunt oameni care vor cunoaște acel cântec, dar nu știu nimic despre Human League, ceea ce presupun că este același cu multe cântece clasice vechi, nu-i așa? Este unul dintre acele lucruri care se joacă la nunțile oamenilor și se obișnuiesc în reclamele TV și lucruri de genul ăsta.

„Doar că genul de latură lirică romantică a ei, cred că oamenii se asociază. Tocmai am vizionat recent versiunea lui Lady Gaga O stea se nașteși îmi asum să educ oamenii despre George Bernard Shaw, care a scris povestea originală acum mai bine de 100 de ani, când a fost numită Pygmalion, care a devenit apoi un spectacol de scenă numit My Fair Lady. Apoi, ulterioare ar fi aceste versiuni nesfârșite ale [povestirii, cum ar fi A Star Is Born]. Și tinerii nu sunt complet conștienți de asta și este o poveste atemporală, nu-i așa? Presupun că „Nu mă vrei” este acea poveste (râde) ca o melodie pop de trei minute, așa că nu trebuie să cunoașteți istoria acesteia pentru a o aprecia. Deci da, nunți și Dumnezeu știe ce altceva. Și este doar o parte a culturii populare.”