Paul Oakenfold despre noua carte „Ready Steady Go”, povestire, întoarcere pe scenă

Pentru DJ și producător britanic Paul Oakenfold2022 a fost un an plin de evenimente.

După aproape un an și jumătate a fost forțat să părăsească drumul în mijlocul unei pandemii, Oakenfold și-a revenit în cluburi în timp ce cânta în locații americane mai mari, cum ar fi Madison Square Garden și Hollywood Bowl, alături de New Order și Pet Shop Boys, ca parte a „The Unity Tour”. ”

În urma spectacolelor din ultimii ani în locații emblematice precum Marele Zid Chinezesc, Muntele Everest și Stonehenge, Oakenfold, unul dintre cei mai de succes DJ din toate timpurile, a devenit primul care a cântat în munții Argentinei, învârtindu-se la Patagonia în august trecut.

Oakenfold are de obicei mâinile în mai multe proiecte în orice moment, iar 2022 nu a făcut excepție, DJ-ul a început anul cu cel mai recent album al său. Strălucește-te urmată de lansarea recentă a celei de-a doua cărți, Ready Steady Go: călătoria mea de neoprit în dans.

Luna trecută, Oakenfold a oferit o colaborare cu rockerii australieni Sick Puppies, lansând acoperirea ESPN NHL printr-o reelaborare a „Ready Steady Go”.

Și 2023 este deja ocupat, Oakenfold pregătind sărbătorirea a 30 de ani de la Perfecto Records, precum și deschiderea primului său loc în Park City, Utah.

„Cred că, pentru mine, nu vreau să merg să fac doar discuri de dans. Nu aduce nimic la masă făcând asta. Îmi place să mă provoc și îmi place să văd dacă pot să iau cântăreți din diferite genuri și să lucrez în spațiul meu, dar să funcționeze bine”, a spus Oakenfold. „Obișnuiam să fiu în studio tot timpul cu toți cei care făceau un disc. Sunt foarte rar în studio acum. Pentru că toate sunt colaborări cu oameni din întreaga lume în care pur și simplu îți trimit lucruri și tu le asculți și ai ideile tale. Vremurile se schimbă – așa facem acum”, a spus DJ-ul. „Muzica de dans este peste tot acum – este în filme, reclame, jocuri. Deci trăiește în afara clubului.”

Am vorbit cu Paul Oakenfold despre povestea inspiratoare din inima noii sale cărți Gata Steady Go, revenind pe scena, abordarea lui cinematografica fata de il Strălucește-te album, importanța povestirii și a explora în mod continuu noi modalități de a împinge muzica înainte, asigurându-se că trăiește în afara clubului. O transcriere a apelului nostru video, ușor editată pentru lungime și claritate, urmează mai jos.

Cum a fost pentru tine după ce ai revenit pe scenă în ultimii doi ani în fața unor oameni reali?

PAUL OAKENFOLD: Chiar minunat. Timp de 17 luni, nu am urcat pe scenă – nu am lucrat. Mi s-a părut, spre final, foarte greu. Așa că, odată ce am reușit să mă întorc pe drum, să ies acolo, să mă joc, să ies și să cunosc oameni, a fost uimitor.

Am jucat două spectacole la Hollywood Bowl [cu New Order și Pet Shop Boys]. Locuiesc în Los Angeles și am bilete pentru prietenii mei. După cum știți, joc înaintea ambelor acte. Așa că ieșeam în public și mă așezam cu ei și mă uitam la spectacole. Și sentimentul pe care l-am avut – doar să fiu în preajma prietenilor, familiei și alți oameni pe care nu îi cunoșteam – vibrația a fost atât de grozavă.

Evident, oamenii sunt încântați să vadă ambele trupe, dar doar pentru a fi parte din asta și a se distra, a fost într-adevăr un moment minunat pentru mine.

Acest turneu a fost un efort unic pentru tine în crearea unor seturi unice care să preceadă fiecare act. Cum a fost acel turneu?

Oakenfold: A fost cu adevărat plăcut. Mut constant melodii și schimb decorul – adăugând piese noi, piese vechi, producții noi de melodii familiare, remixuri pe care le-am făcut. Diferite piese funcționează în diferite orașe. În Chicago, am jucat mai mult de un set de case de școală veche. În LA, au fost încă câteva clasice. Se mișcă muzical, în funcție de locul în care cânt.

Știu că, cu cartea, a fost important să nu faci din ea un sărut și o poveste în sine și să-ți spui de fapt povestea în ceea ce privește depășirea dislexiei și inspirarea oamenilor. Cum ai realizat acea narațiune?

Oakenfold: Da, când am fost abordat să fac cartea, am spus: „Chiar nu vreau să fac un sărut și să spun. Dacă asta cauți, uită-l.”

Este o carte bazată pe un copil care s-a luptat prin școală și care încă se luptă să fie dislexic și să găsească o cale de ieșire. Și, prin muzică, am găsit această cale de ieșire. Am văzut lumea printr-o cutie de discuri.

Și acesta este cu adevărat mesajul din spatele lui: că poți să o faci. Indiferent de calea ta în viață, nu lăsa nimic să te țină înapoi. Luptându-mă la școală și fiindu-mi greu în școală, nu m-am lăsat să mă rețină. Pentru că muzica mi-a arătat o cale și mi-a dat o șansă.

Sunt vremuri incerte – vremuri tulburi. Cu cartea, încerci să inspiri oamenii. Cu siguranță există un element pozitiv în muzica ta. Cât de important este să lovești această coardă, mai ales în momente ca acestea?

Oakenfold: Da, absolut. Începe cu încrederea în sine. În lume, în general, trebuie să o faci singur. Dacă stai pe loc și te aștepți ca alți oameni să facă lucruri pentru tine, nu se va întâmpla. Acesta este practic mesajul. Doar crede în tine.

Este viața ta – și ai doar una. Așa că bucură-te. Fii în momentul de față și încearcă tot ce poți. Asta e tot ce poți cere oricui. Și, cu siguranță, începe cu tine însuți. Dacă nu faci tot ce poți, nu te poți aștepta ca altcineva să facă dacă lucrezi ca o echipă.

Deci, eu vin din acea școală de gândire. Și întotdeauna am lucrat în acea zonă de a gândi în acest fel.

Evident, în două cărți, există un element de povestire la care ești bun. Dar simt că oamenii subestima cât de importantă este ideea de a povesti pentru ceea ce faci în muzica ta. Când ești pe scenă, faci muzică și decorul spune o poveste. Când lucrezi pentru film, cu siguranță afectezi povestea. Cât de importantă este pentru tine ideea de a povesti indiferent de proiect?

Oakenfold: Procesul de scriere a cărții a durat săptămâni și săptămâni în momente diferite în care spuneam povești – luând acele povești, mă întorc înapoi și mi s-au pus mai multe întrebări. Încarnându-l. Sunt multe care s-au întâmplat de-a lungul timpului. Deci, este să-mi amintesc de asta, să o regândesc, să mă gândesc la viață și unde mă aflu și să ajung la sfârșitul carierei mele.

Titlul celui mai recent album al tău, Strălucește-te, sună ca un ton optimist în ciuda vremurilor în care albumul a fost finalizat. Ce fel de sentiment a fost acolo în ceea ce privește punerea laolaltă a acestui lot special de muzică?

Oakenfold: Titlul albumului este ceea ce este: este un gând din spatele cuvintelor. Și asta este pozitiv. Este un gând pozitiv în spatele titlului. Deci, ești chiar acolo.

Albumul conține câteva nume cunoscute. Însă toate discurile mele, în afară de acele nume familiare de care sunt fan și care au acceptat să colaboreze și să lucreze cu mine, am căutat mereu nume noi – artiști care m-au atras cu adevărat.

Și sunt câteva pe acel album. O piesă numită „Pray For Me” este preferata mea de pe disc, care prezintă un artist tânăr și nou din Phoenix, care poartă acum numele Velvet Cash. El este uimitor. Și unii dintre artiștii din vechea școală – Eve cu care am lucrat, CeeLo. Dar cu siguranță că Velvet Cash este mai mult acolo pentru că este muzică nouă, muzică tânără și merge mai departe.

Ai lucrat cu o orchestră de 75 de piese Strălucește-te. Și albumul are o senzație foarte cinematografică. A fost munca ta în film o influență asupra? Strălucește-te album?

Oakenfold: Da, îmi place să lucrez în acel spațiu. Pentru mine, este unul dintre locurile mele preferate în care vreau să fiu.

Este foarte cinematic acest album. Am lucrat cu Harry Gregson-Williams compozitorul și dirijorul. Craig Armstrong. Am atins lumea filmului. Și prietenii mei m-au ajutat să fac acest disc și să lucrez cu orchestra și să obțin aceste sunete.

Cred că atunci când pui o orchestră adevărată pe orice înregistrare, sună uimitor. Este bogat și plin de viață. Este o colaborare, este o poveste – este minunată. Mi-a plăcut.

Ai menționat CeeLo Green. Și apare pe piesa de încheiere „Falling”. Cum abordezi o astfel de colaborare?

Oakenfold: Da, acel segment la care am lucrat cu ceva timp în urmă. A fost doar discul pe care l-am iubit. Și l-am împrospătat – așa cum faci când continui să avansezi în muzică. Și a ajuns să fie un disc de tobe și bas. Sunt fan drum and bass. Așa că am spus: „Ei bine, de ce să nu o închei cu așa ceva?”

MAI MULTE DIN FORBEPaul Oakenfold despre starea muzicii electronice și noul apus la StonehengeBy Jim Ryan

Ai fost primul DJ care a concertat în munții Argentinei. Cum a fost asta?

Oakenfold: Am jucat la Patagonia în august, da – cel mai înalt punct. A fost destul de misto. Pentru că și eu am apucat să schiez și să stau. Întotdeauna ajung să fac aceste spectacole foarte interesante – care devin o provocare! Dar nu cred că muzica dance trebuie să trăiască neapărat într-un club de noapte.

Când oamenii mă abordează cu orice ar fi – Marele Zid Chinezesc, Muntele Everest – de obicei ridic întâi mâna și apoi mă gândesc: „Oh, la naiba, ce am făcut?!” Apoi trebuie să mă antrenez timp de șase luni și să încep drumeții și antrenamente. Dar îmi place.

Cu toate aceste lucruri diferite pe care le faci – fie că este o carte, un album, un turneu, Patagonia sau orice altceva – cât de important este să găsești continuu noi căi, să încerci lucruri noi și să împingi tot ce faci mai departe?

Oakenfold: Îl păstrează proaspăt pentru mine. Și este mai mult decât a merge și doar a juca în club.

Este un moment mare. Patagonia – să cânt acolo și să vedem dacă am reușit a fost un moment la fel de important precum a fost jocul Madison Square Garden. Sunt momente pe care le vei aminti pentru tot restul vieții.

Nu mă înțelege greșit – cluburile sunt inima mea. Toată viața am trăit în cluburi. Eu joc în cluburi. Dar cluburile vin și pleacă. Momente iconice precum Patagonia sau Madison Square Garden vor trăi cu tine pentru tot restul vieții.

Te pregătești să-ți deschizi propriul club...

Oakenfold: Da. Este un loc. Nu este chiar un club – deși va fi muzică de club. Este un loc în Park City, Utah. Are o mie de oameni. Este pe Main Street și se va numi Marquee Park City. Sperăm că îl vom avea gata pentru Sundance.

Ai petrecut mult timp în cluburi. Fie că este vorba de ceva de detaliat sau de ceva de evitat în totalitate, ce ați învățat de-a lungul anilor care se aplică aici pe măsură ce începeți să vă construiți propriul dvs.

Oakenfold: Probabil că am avut unele dintre cele mai bune momente din viața mea în cluburi – unele dintre ele nici nu le mai amintesc! Dar de la deschiderea Ministry of Sound în Londra ca rezident sau Cream, care a fost unul dintre cele mai emblematice cluburi din Marea Britanie. Zouk în Asia. Unele locuri cu adevărat iconice. Chiar și unele locații mai mici de fapt. Am făcut cinci nopți în clubul de pe Sunset, Johnny Depp’s – Viper Room. Am făcut stadioane cu U2 și Madonna. Locuri cu New Order și Pet Shop Boys.

Dacă m-ai întreba aș prefera un loc sau un club de noapte sau un local mic, știi unde m-aș duce? La locul mic. Mic și intens, sistem de sunet grozav și lasă-mă să cânt mult timp. Așa probabil voi ieși.