Watchdog-ul competiției în industria muzicală găsește tendințe alarmante în sector

Organismul de supraveghere al concurenței din Regatul Unit, Autoritatea pentru Concurență și Piețe (CMA), a declarat că mai mult de 80% din muzica înregistrată a fost în prezent ascultată prin streaming, peste 138 de miliarde de streamuri au fost redate în Marea Britanie anul trecut. Streamingul a făcut ca industria să devină mai dificilă pentru artiști, mulți dintre ei obțin mai puține venituri decât înainte. Ca rezultat, parlamentarii britanici au cerut o „resetare completă” a industriei.

Raportul a indicat că o foarte mică minoritate de artiști a obținut profituri substanțiale, în timp ce marea majoritate a obținut venituri minime.

Directorul executiv interimar al CMA, Sarah Cardell, a declarat: „Pentru mulți artiști, este la fel de greu precum a fost întotdeauna – și mulți simt că nu obțin o afacere corectă”.

Cu toate acestea, raportul a remarcat că ușurința de accesul la muzică a crescut, muzicienilor le este mult mai ușor să partajeze muzică, iar ascultătorii au mult mai puține probleme cu accesarea artei.

Raportul blestemat a evidențiat că modelul actual de streaming de la jucători importanți în special beneficiază doar de marile vedete și etichete.

„Un milion de streamuri pe lună ar aduce unui artist doar aproximativ 12,000 de lire sterline (14,287 USD) pe an.” Raportul spunea.

Se spune că Spotify plătește între 0.002 GBP (0.0024 USD) și 0.0038 GBP (0.0045 USD) pe flux, iar Apple Music este în jur de 0.0059 GBP (0.0070 USD). YouTube plătește cel mai puțin la aproximativ 0.00052 GBP (0.00062 USD).

Perspectiva este, de asemenea, cheia în identificarea numeroaselor probleme. Platforma inițială de streaming Rhapsody, fondată în 2001, costa 9.99 USD pe lună. Prețurile sunt aproape aceleași astăzi, nefiind ajustate pentru cantitățile uriașe de inflație care au lovit economiile în ultimii 20 de ani.

Datele de la Oficiul pentru Proprietate Intelectuală au arătat că doar 1700 de artiști au reușit să facă 1 milion de streamuri pe an în Marea Britanie

Catherine Willcox, din duo-ul britanic de muzică country Ward Thomas, a declarat pentru BBC News: „Făcând parte din industrie de mai bine de un deceniu și obținând un succes relativ – un album numărul unu, turnee sold-out și multe spoturi interesante la festivaluri – s-ar putea să pare din exterior că ne-am simți destul de confortabil financiar.”

„Cu toate acestea, odată cu scăderea vânzărilor de albume în general și cu creșterea fluxului în flux, nimeni nu este pe deplin sigur cum va susține o carieră creativă. pe măsură ce peisajul industriei se schimbă atât de dramatic. "

„Suntem incredibil de norocoși să putem face acest lucru cu normă întreagă pentru moment”, a spus Wilcox, „dar este întotdeauna foarte slab – și acest lucru vine de la doi artiști care profită de pe urma masterilor, a drepturilor de interpretare și a spectacolelor live.”

„Acest lucru este și mai dificil pentru compozitorii care își iau doar decizia de scriitor.”

Zachary Schnall, alias DJ Bander, a creat o punte în domeniul finanțelor înalte, investițiile în acțiuni imobiliare în muzică pentru a dezvolta o companie media și o etichetă, Bander Productions, care a obținut acum o evaluare de 8 cifre.

În prezent, el îndrumează și ajută artiștii și antreprenorii să-și construiască și să-și dezvolte mărcile și companiile utilizând expertiza sa în finanțe și strategii economice/de vânzări.

În calitate de compozitor și producător care și-a construit o afacere puternică de producție, vânzând beat-uri, precum și compunând pentru filme, tv și discuri originale pentru artiști, a văzut direct schimbarea industriei.

„Afacerea muzicală este un joc dur. Este foarte competitiv, asemănător cu multe alte sectoare de divertisment, iar pentru a trece acum este nevoie de o strategie foarte diferită decât cea de altădată.” El a spus.

El a adăugat: „Atât în ​​domeniul imobiliar, cât și în muzică vor fi mulți oameni care te vor suprima și vor să te rețină. Multe frustrari si usi inchise, cheia este sa continui mereu si sa crezi in viziunea ta. Concentrați-vă pe aducerea celui mai bun produs pe care îl puteți și să vă comportați cu onoare și onestitate în orice moment.”

„Este nevoie de multă rezistență, aceasta nu este o carieră ușoară și, cu siguranță, există spațiu pentru dezvoltarea de noi modele pentru a ajuta artiștii să obțină venituri suplimentare. Sunt unii acum, dar pur și simplu nu primesc multă presă.”

„Vrem ca artiștii noștri să aibă o prezență și un impact mai larg. Este vorba despre combinarea distribuției cu instrumente de implicare și creștere direcționate și în asta excelăm pentru clienții noștri – îi ajutăm să ajungă la noi audiențe din întreaga lume”, a spus Schnall.

Cu privire la planurile de a schimba dinamica dezechilibrată în sectorul muzical, el a reiterat: „În următorii câțiva ani, aș dori să cresc atât ca producător cu mai multe locuri de plasare și oportunități de top, dar și ca un magnat media mai mare pentru a ajuta artiștii în creștere. Având un background unic atât în ​​muzică, cât și în finanțe, simt că pot deservi o gamă largă de clienți nu numai în spațiul corporativ și financiar, ci și în lumea divertismentului și tehnologiei.”

„Când există probleme, există oportunități și vreau să putem găsi soluții pentru a crea o schimbare reală.”

Sursa: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/