Justin Roiland vorbește despre artă, creativitate și noua expoziție, „Debut”

Justin Roiland a colaborat cu UTA Artist Space pentru prima sa expoziție de artă solo, Justin Roiland: Debut. Animatorul, actorul vocal și co-creatorul lui Rick și Morty și a lui Hulu Solare opuse este mai cunoscut pentru munca sa la TV, dar cu Debut, el își împinge talentul în lumea artei.

Debut deschis în această lună și rulează în galeria din Beverley Hills până pe 21 ianuarie 2023. Fondatorul și CEO-ul Squanch Games, Roiland, este în prezent sub o afacere generală la 20th Television. Cu toate acestea, expoziția sa marchează prima prezentare fizică solo a lucrării sale. UTA a prezentat spectacole notabile cu artiști și creatori interdisciplinari, printre care Enrique Martinez Celaya, Mandy El-Sayegh, Conrad Egyir, The Estate of Ernie Barnes, Essence Harden, Larry Clark, Ferrari Sheppard, Amanda Hunt, Mariane Ibrahim, Arcmanoro Niles, The Carpenter's Workshop Gallery, Frații Haas și Ai Weiwei, printre alții.

„Nu pictasem niciodată [înainte]”, explică Roiland. Pe lângă un curs de pictură în stil Bob Ross în copilărie, cariera artistică a lui Roiland s-a concentrat în principal pe cernelarea personajelor pentru proiecte de animație. Cu toate acestea, în mai 2021, UTA l-a contactat pe Roiland pentru a realiza o piesă de artă originală pentru o licitație la Sotheby's.

„Practic urma să fac exact ceea ce am făcut întotdeauna, adică cerneală pe Bristol”, spune el. „Îi spuneam prietenului meu și a început să mă întrebe de ce nu am pictat. „De ce nu pictezi ceva mare?” Și am avut toate scuzele... „Nu pot face asta. Nu stiu sa pictez. Nu înțeleg culoarea într-un mod mai profund sau într-un mod semnificativ. În cele din urmă, a spus: „Ei bine, hai să mergem să cumpărăm o pânză și să o spargem peste genunchi și să aruncăm gunoiul” sau ceva de genul ăsta”.

Roiland a cumpărat o pânză, iar a doua zi a început să experimenteze doar culorile primare și vopsea alb-negru. La început, culoarea a fost marea preocupare pentru Roiland. Când venea vorba de animație, de obicei avea echipa lui color Rick și Morty și Solare opuse gestionează culoarea pentru el. „Aș avea gânduri largi, dar când am ajuns la mie… am avut sentimentul că culoarea nu era cu adevărat teritoriul meu.” În prima zi de experimentare cu vopsea, totuși, a deblocat ceva. A pictat șapte piese în acea zi, ceea ce a stârnit dragostea pentru mediu.

În loc de jocurile sale video obișnuite sau construirea unui set Lego, Roiland și-a petrecut acea vară pictând pentru a se relaxa, iar acele picturi au devenit baza spectacolului său UTA. Cariera de animație a lui Roiland a fost plină de „creaturi ciudate”, ceea ce se reflectă în spectacolul său de artă de debut; totuși abordarea sa asupra culorii aduce o nouă viață acestor piese.

„Am câteva tablouri în care m-am așezat și mi-a luat destul de mult timp să amestec exact culorile pe care le-am dorit și apoi nu l-am pictat timp de două luni”, spune el. „Partea de culoare a acesteia este atât de nouă și minunată, dar se simte și în siguranță acum. Mă simt confortabil acolo acum. Înainte, nu mă simțeam niciodată confortabil cu culoarea. M-am concentrat doar pe lucrarea în linie și pe caracter. Simt că, cu pictura, mă pot concentra mai mult pe un fel subconștient de exprimare liberă a emoției și a culorii. Este mult mai fluid și poate cu mai puțină intenție. Există o intenție mai puțin concentrată în multe picturi”.

Cu studioul său de jocuri și munca TV, Roiland este înconjurat de grupuri mari de creatori talentați pentru a-și susține viziunea; totuși, când vine vorba de pictură, activitatea este o activitate solo.

„Cu pictura, sunt doar eu singur cu o grămadă de vopsea și pânză. Nu m-am gândit niciodată că marele plan pentru asta a fost o expunere în galerie.” El continuă: „A fost atât de distractiv și eliberator. Este o formă atât de diferită de exprimare artistică, încât nici măcar nu știam că am voie să o fac sau că sunt capabil să fac.”

Dar spectacolul s-a reunit pe măsură ce Roiland a produs din ce în ce mai multe piese în afara planului său inițial pentru licitația Sotheby's. „Nu m-am gândit la o colecție sau la vreun fel de coeziune de ceva vreme”, spune el. „Cred că este bine, totuși, pentru că este într-adevăr cea mai adevărată expresie a pasiunii și a entuziasmului [te simțit.] Lucrarea în sine venea într-adevăr dintr-un loc de descoperire și entuziasm la cât de diferită este forma creativă de exprimare în comparație cu celelalte tipuri de artă.”

Roiland a fost ocupat recent. Între două emisiuni în emisiune, studioul său de jocuri video și alte proiecte, Roiland continuă să își asume proiecte creative. "Este ciudat. Eu tot spun că trebuie să încetinesc. Fac prea multe lucruri, dar nu le fac. Nu pot. Sunt prea entuziasmat de anumite idei.”

Pentru Debut, Roiland a lucrat la un pas de febră. Cu toate acestea, mai recent, el a încetinit și a început să exploreze mai multe stiluri în arta sa. „Unde mă duc acum este cu siguranță foarte diferit. Deși încă mai fac astfel de piese [cum ar fi cele din Debut] ici și acolo, lucrurile pe care le fac acum nu ar putea fi mai diferite de atât. Nu știu când o să mai fac o galerie. Ar putea trece mult timp de acum înainte, dar va fi o surpriză pentru oameni, deoarece este atât de diferită de prima mea galerie.”

Artele frumoase ar fi putut să nu fi fost în planurile lui Roiland, dar Debut simbolizează atât o provocare, cât și o realizare pentru artist. „Oamenii presupun că nu pot face ceva”, spune el. „O să încerc să sculpt mai mult. Nu m-am gândit niciodată că voi face ceva din aceste lucruri și știu că nu voi fi niciodată cel mai bun la asta, dar cred că dacă abordezi ceva cu mize foarte mici, fără așteptări și vrei doar să te distrezi, [poți să o faci.] Există doar o mulțime de blocanți pe care oamenii îi au pentru diferite lucruri.”

Justin Roiland: Debut este expusă la UTA Artist Space, Beverly Hills, până pe 21 ianuarie 2023.