Cum cea mai recentă pierdere a drepturilor de autor generată de inteligența artificială ar putea adăuga fricțiuni la relația complicată dintre muzică și tehnologie

Odată cu creșterea rapidă a instrumentelor creative alimentate de inteligența artificială (AI) precum ChatGPT, Dall-E și Midjourney, legile care protejează aceste noi forme de conținut generativ, agențiile guvernamentale care le produc și creatorii care le folosesc se confruntă cu noi provocări unice pentru genul tehnologic emergent.

Ce este IA generativă?

AI generativă este un subset de inteligență artificială care utilizează algoritmi pentru a genera conținut nou din datele existente sub formă de imagini, text sau muzică. Această inteligență artificială are multe beneficii de accesibilitate și creativitate, cu toate acestea, urmărirea drepturilor de autor digitale sau IP sub formă de date care sunt demontate și reasamblate prin algoritmi pentru a crea lucrări noi, prezintă un puzzle logistic și juridic stratificat și complicat.

Imaginile generate de AI nu sunt protejate de drepturi de autor

Săptămâna trecută, Oficiul pentru Drepturi de Autor din SUA (USCO) a decis să recunoască o parte din înregistrarea drepturilor de autor pentru o carte de benzi desenate creată folosind AI – o abatere de la declarația sa inițială. Zarya din zori, o carte de benzi desenate scrisă de Kris Kashtanova, avea trei componente care au fost create folosind software-ul AI – textul cărții, selecțiile de lucrări de artă și imaginile din interiorul cărții. În acest caz, selecțiile de text și lucrări de artă au fost considerate protejate prin drepturi de autor, cu toate acestea, imaginile individuale generate de AI din interiorul cărții au fost realizate folosind Mijlocul călătoriei, au fost găsite fără protecție. Într-o scrisoare primul raportat de Reuters, explicând înregistrarea drepturilor de autor, motivul pentru care imaginile nu au fost protejate este pentru că „au fost generate de tehnologia Midjourney” și „nu sunt produsul autorului uman”, potrivit USCO. Deoarece acest caz este primul de acest gen, rezultatul ar putea prefigura modul în care materialul generat de inteligență artificială se va desfășura în mod legal în toate industriile creative, în special în muzică.

Discursul privind drepturile de autor în muzică

Când vine vorba de muzică, discursul privind drepturile de autor este deja profund încorporat în structura industriei, cu multe organizații de drepturi de performanță (PRO) și echipe juridice integrate în literele mici a căror sarcină este să colecteze și să impună redevențe între deținătorii de drepturi de autor și cei care dorința de a utiliza în mod public acele lucrări protejate prin drepturi de autor.

Industria muzicală operează însă într-un ecosistem de ierarhie oarecum închis și opac, în timp ce inovația tehnologică tinde să pună în valoare transparența și un model open-source, creând o intersecție tensionată între cele două discursuri, mai ales când vine vorba de administrarea de protecție pentru autorii de muzica muzicală. lucrări.

În timp ce unele părți ale arhaic Sistemul continuă să atingă progresele pe care tehnologia le-a făcut în muzică, deservind tuturor, de la creatori și fani până la gatekeepe-uri de etichete mainstream și DSP-uri, viitorul muzicii și tehnologiei arată luminos. În ultimii câțiva ani, tehnologiile sub formă de social media și chiar Web3 au creat straturi sociale între comunitățile muzicale și tehnologi, dând naștere multor inovații care urmăresc să descentraliza sisteme tradiționale și aduc creatorilor mai multă autonomie.

AI și muzică

Tehnologia asistată de computer a fost o parte oarecum latentă a industriei muzicale pentru zeci de ani. Cu artiști precum David Bowie și Brian Eno pionier în noi moduri de a crea sunete considerate futuriste, creșterea recentă a conversațiilor cu inteligența artificială muzicală indică faptul că viitorul este acum prezent.

Potrivit companiei de cercetare și informații, cel mai recent de la Water & Music cercetare și buletin informativ despre AI creative în industria muzicală în 2023, „peste 10 AI muzicale diferite Modele au fost lansate de cercetători independenți și companii mari de tehnologie precum GoogleGOOG
și ByteDance, sute de mii de melodii generate de AI sunt acum listate în serviciile de streaming, iar instrumentele AI generative pentru audio, text și artă vizuală au atras zeci de milioane de utilizatori, forțându-ne să regândim noțiunile tradiționale de creativitate, proprietate și atribuire."

Preocupări etice și juridice

Odată cu accelerarea adoptării inteligenței artificiale în muzică, preocupările etice și un teritoriu legal neexplorat devin puncte de discuție vizibile. „Mulți muzicieni par să fie de părere că folosirea inteligenței artificiale pentru a crea muzică este o înșelăciune, dar odată ce începi să discuti cine ar trebui să aibă voie să facă artă și cum, apar și alte tipuri de întrebări etice legate de abilism și clasism.” scrie Kelly Bishop de la VICE.

Instanțele americane nu au creat încă o măsură definitivă pentru ce lucrări generate de IA vor fi protejate. In conformitate cu Zarya din Zorii caz de drepturi de autor care onorează protecția lucrării create de un om cu asistență din partea AI, unde lasă tehnologia AI creată de lucrări folosind asistență umană? Dacă lucrările muzicale create de un om se bazează pe elemente creative integrate în AI, unde tragi linia?

Întrebarea este atât logistică, cât și juridică. „În absența unor reguli clare pentru a stabili cât de mult este nevoie de input sau intervenție din partea utilizatorului unui AI, fiecare lucrare trebuie evaluată individual. Este o chestiune de grad”, scriu James Sammataro (partener) și Nicholas Saady (asociat) de la Pryor Cashman LLP pentru Panou. „În conformitate cu principiile tradiționale, cu cât este mai multă implicare umană și cu cât AI este folosită mai mult ca instrument (și nu ca creator), cu atât mai puternic este argumentul pentru protecția drepturilor de autor.”

Urmărirea fiecărei intrări într-un set de date al unui program AI generativ va fi responsabilitatea acelui program sau a creatorului care l-a folosit? Cum va fi urmărită, stocată și transmisă sursa cu acuratețe, deoarece milioane de date pot fi utilizate pentru a genera noi sunete creative, texte sau imagini folosind AI?

Frecări între muzică și tehnologie

O enigmă similară a afectat tehnologia blockchain și eficacitatea acesteia în muzică. Din punct de vedere tehnic, stocarea informațiilor unei lucrări muzicale în registrul imuabil al blockchain-ului ar putea rezolva multe probleme care îi afectează pe autorii acelei opere muzicale – de la producători la compozitori, muzicieni și designeri care au dat viață unei piese muzicale. Problema cu această viziune utopică a tehnologiei blockchain care rezolvă toate aceste probleme – ceea ce ar putea cu ușurință – este că fiecare parte implicată în ciclul de viață și în opera muzicală ar trebui să „vorbească aceeași limbă” folosind același sistem tehnologic. Imaginați-vă că încercați să desfășurați un chat de grup cu jumătate dintre oameni care folosesc iPhone-uri și cealaltă jumătate, folosind Android-uri, este ca un joc de telefon. Industria muzicală, așa cum este, este mult prea extinsă și fragmentată pentru a utiliza un singur sistem pentru orice.

Abia aștept

Considerațiile logistice și juridice ale adoptării noilor tehnologii, deși complicate, pot fi creativ sănătoase pentru intersecția muzică și tehnologie. În mare parte, PRO-urile există ca detectivi administrativi care protejează drepturile autorilor și conținutul pe care îl creează – odată cu accelerarea noilor autori sub formă de IA, vom vedea, de asemenea, să apară agenții pentru a apăra drepturile creative generative?