Evan Dando la întoarcerea pe drum, „Este o rușine pentru Ray” la 30 de ani și acea performanță Letterman

Într-un deceniu dominat de neliniștea scenei grunge din Seattle, The Lemonheads' E păcat de Ray a oferit fanilor de muzică o alternativă. În timp ce albumul și-a menținut un aspect murdar, uneori punky, s-a dublat și pe melodie și cârlige captivante.

Până în ziua de azi, poveștile despre The Lemonheads tind să se concentreze pe aspectul și înclinația lui Evan Dando pentru răsfăț față de activități extracurriculare, trecând cu vederea puterea melodiilor în sine. Dar, deoarece albumul, care a fost aur în 1992, împlinește 30 de ani luna aceasta, ceea ce iese în evidență astăzi este puterea compoziției și talentul lui Dando de a spune povești care se pot relata, convingătoare și uneori introspective.

„Suntem una dintre acele trupe care îi face pe oameni să se gândească: „Aș putea face asta!” Obișnuiam să văd The Ramones și The Replacements și era de genul: „Pare atât de distractiv și cred că aș putea să fac asta...” Așa că mi-am dorit întotdeauna să fiu muzician”, și-a amintit Dando la telefon. „Când aveam 16 ani, am renunțat complet să ascult rock and roll pentru un an întreg – a fost doar clasic și jazz și atât. Apoi l-am văzut pe Flipper și mi-a spus: „OK!” Și m-am întors cu chestia rock and roll”, a spus el, făcând referire la actul punk unic din San Francisco. „Dar am plecat de la nimic – ca toate trupele. Nu știam deloc ce facem. Și este grozav să fii un exemplu rudimentar de ceva care într-un fel face ceva – este capabil să facă câteva spectacole și să facă înregistrări. Este un miracol. Este ca și câinii care dansează: nu este atât de grozav, dar este uimitor că se întâmplă deloc.”

E păcat de Ray este un album în care versurile contează – personajele sunt dezvoltate și intriga este atât stabilită, cât și rezolvată.

Pentru Dando, abilitatea de a învârti o poveste reflectă o apreciere pentru tradiția muzicii country, una adesea subestimată pentru capacitatea sa magistrală de a conduce narațiunea în limitele unui cântec de doar trei minute.

„Doar simplitatea. Descompuneți-l în cât mai puține cuvinte și faceți-le să conteze - și cântați-le exact la metrul potrivit. Johnny Cash. Îmi amintește doar de tobe – tobe și cânt, ambele sunt atât de importante”, a spus Dando. „Am urmărit-o înapoi. Familia mea se întoarce în Carolina de Sud – Charleston de partea tatălui meu. Sunt rudă cu [scriitorul] DuBose Heyward prin bunica mea”, a spus el, făcând referire la autorul romanului din 1925. Porgy. „Deci cred că asta e chestia naturală cu țara pe care o am – ca o chestie foarte sudica sau ceva de genul.”

De asemenea, indică o apreciere timpurie pentru literatură și poezie, o influență semnificativă asupra lui Dando în special ca textier.

„Eram un tocilar cu adevărat ca James Joyce, Dylan Thomas, William Blake – o mulțime de lucruri”, a spus compozitorul. „Cred că una dintre cele mai importante melodii este acea melodie „Frank Mills” care a fost Par. Pentru că nu există rime în ea, știi? Acesta a fost unul important pentru mine, încercând să mă eliberez de a fi nevoit să rimez. Este un lucru întâmplător, dar uneori funcționează, nu rimează și alte chestii. Atâta timp cât o faci simplu, uneori funcționează.”

Presări originale ale E păcat de Ray s-a încheiat cu „Frank Mills”, în timp ce reeditările ulterioare, s-au grăbit în producție pentru a valorifica cea de-a 25-a aniversare a filmului pentru majorat. Absolvent, ar găsi coperta grupului a piesei „Mrs. Robinson” a continuat.

„Acea melodie a fost doar o glumă”, a spus Dando. „Literal, am făcut-o și am câștigat 10, ooo dolari atunci sau ceva, 15 dolari, ooo? Am făcut-o într-o noapte la Berlin exact ca, „Orice…” Ca nimic. De asemenea, a fost bătut în gâtul oamenilor de [președintele Atlantic Records] Danny Goldberg. Nu știu. Combinația a funcționat cumva. Dar, omule, nu mi-a plăcut.”

Acum disponibil în mai multe formate atât pe CD, cât și pe vinil prin Fire Records, o specialitate Reeditare a 30-a aniversare albumul conține o carte de colecție și cinci piese noi care nu au fost disponibile în timpul reedirilor anterioare (nouă piese sunt acum disponibile pentru prima dată pe vinil), inclusiv o interpretare acustică din 1992 a „My Drug Buddy” cu Juliana Hatfield.

Nu este inclus în reeditarea este una dintre cele mai infame încercări ale trupei de a promova albumul, apărând pe NBC Noaptea târziu cu David Letterman în 1992, a apariție televizată la nivel național în care gazda târzie a nopții a făcut o cerere unică din partea The Lemonheads.

„Bine, următorii noștri oaspeți sunt The Lemonheads. Și, inițial, urmau să facă marele lor hit, „Mrs. Robinson. Toți erau pregătiți să facă asta. Și am spus: „Este grozav. Dar ce zici de altceva din album? Și, în ultimul moment, au fost destul de drăguți încât să o schimbe cu sugestia mea, care este „Este o rușine pentru Ray...””, a spus Letterman, pregătind spectacolul. „Mulțumesc pentru intervenție!” Dando poate fi auzit remarcând în afara camerei, declanșând ușor schimb concis care îi găsește pe Dando și pe Letterman schimbând sfaturi de modă în mijlocul unei serii de bătăi pline de umor.

"Da am făcut!" a spus Dando entuziasmat când a fost întrebat dacă a avut o conversație cu Letterman despre spectacol înainte de înregistrare. „Știi ce, cred că a fost o chestie personală între David Letterman și Paul Simon. Și m-a beneficiat cumva”, a continuat el. „Sper că toți l-au remediat, dar pe atunci era ca și cum ar fi oprit-o. Nu au vrut să se întâmple. A fost minunat”, și-a amintit Dando despre oportunitatea de a interpreta o melodie pe care a scris-o în loc de cover. „Practic, îmi place un interviu forțat, care a fost oarecum cool. Nu forțat, pur și simplu s-a întâmplat. Au lăsat microfonul pornit din greșeală, așa că am primit un cuvânt în edgewise. A fost amuzant."

Astăzi, cândva de neconceput de 35 de ani, Dando are clar atât cariera sa, cât și ceea ce a învățat despre spectacolul live după doi ani forțați să iasă din drum în mijlocul unei pandemii.

„Este un lucru important la care să te gândești, da”, a spus compozitorul când a întrebat dacă își ia în considerare moștenirea. „Poți face doar tot ce poți, știi? Și trebuie să-ți urmezi inima. Viața este grea”, a spus el. „Este umilitor să ne amintim cât de magic este să joci pentru oameni. Nu jucasem niciodată atât de mult înainte. Așa că a fost nevoie să ne întoarcem la el și a fost foarte distractiv. Pe măsură ce îmbătrânești, în mod ciudat, este mai distractiv să cânți rock and roll. Este probabil un lucru oribil din punct de vedere estetic, dar devine din ce în ce mai distractiv. Pentru că realizezi ce este cu adevărat – este un lucru special.”