Regizorul Iris Shim consideră mamele și monștrii în filmul ei „Umma”

La începutul conversației noastre despre filmul de groază Umma—titlul este cuvântul coreean pentru mamă — regizoarea-scriitoare Iris K. Shim are grijă să remarce că are o relație grozavă cu propria ei mamă.

„Simt că trebuie să prefațez asta spunând că o ador pe mama mea. Avem o relație foarte bună, așa că acest lucru nu este neapărat inspirat de drama relației mele cu mama. Cred că într-un fel m-am jucat mult cu asta, în sensul că avem această relație bună, dar dacă într-o zi s-a transformat într-un monstru și ceva de nerecunoscut.”

Filmul lui Shim, care o are în rol principal pe Sandra Oh, explorează tema că, mai devreme sau mai târziu, probabil că vom deveni mai mult ca părinții noștri. Pentru majoritatea femeilor, asta implică emoții amestecate, având în vedere natura complicată a relațiilor mamă-fiică. Pentru protagonist în Umma, posibilitatea de a se asemăna chiar și la distanță cu mama ei este terifiantă, așa că trebuie să se ascundă – și fiicei ei – departe de orice istorie care i-ar putea evoca amintiri din copilăria ei traumatizantă. Acea istorie, însă, o găsește sub forma cenușii mamei sale și atunci viața ei liniștită se transformă într-un film de groază.

„Lucrul distractiv despre folosirea genului horror pentru a explora aceste teme este că poți începe cu adevărat să le împingi în extrem”, a spus Shim.

Amanda și fiica ei, Chris, locuiesc într-o fermă îndepărtată, fără electricitate. Pare idilic. Ei îngrijesc albinele, vând miere și sunt autosuficienți. Dar sunt și codependenți. A fost bine când Chris era mică, dar pe măsură ce se apropie de maturitate, este dornică să exploreze lumea. Când cenușa ummei sosește din Coreea, Amanda începe să-și audă vocea și să-și manifeste furia. Amanda începe să se dezlege, punându-și în pericol relația cu Chris.

Există o scenă frumos grăitoare în film în care Chris este în pod și scrie un formular de admitere la facultate, în timp ce Amanda bate un stup de lemn. Extinderea ferma cu mai mulți stupi înseamnă că va avea nevoie de Chris pentru a rămâne. Introducerea formularului înseamnă că Chris vrea să plece. Pentru fiecare bifă a mașinii de scris manuală, Amanda bate un alt cui în loc.

„Mă gândeam constant la această idee de a oglindi în explorarea temei fiicelor care se transformă în mame”, a spus Shim. „Chris se află de fapt în fazele incipiente ale acestui proces, chiar dacă nu realizează asta. Întotdeauna am considerat acest film ca fiind un prequel spiritual al Grey Gardens în sensul că dacă Chris nu pleacă acum, nu va pleca niciodată. Trebuie să se întâmple acum. Într-un fel, deși sosirea ummei provoacă atât de mult haos în viața lor, este de fapt un lucru de care au nevoie, acest moment extrem, pentru a se separa.”

Amanda a neglijat să-i spună lui Chris ceva despre tradițiile familiei ei, așa că Chris, interpretat de Fivel Stewart, știe puțin despre moștenirea ei. Curiozitatea ei oglindește experiența proprie a lui Shim în realizarea filmului. Deși Shim a crescut într-o casă bogată în iconografie coreeană, ea a fost concentrată să se potrivească și nu s-a gândit niciodată să-și întrebe părinții despre ce înseamnă asta. În timp ce cerceta scenariul, ea a aflat mai multe despre unele elemente ale propriei sale educații. Aceasta includea tradiții, cum ar fi ceremonia jesa care onorează aniversarea morții unui membru al familiei. Noile ei cunoștințe dobândite au inclus și o introducere în elementele mitologice, cum ar fi vulpea cu nouă cozi sau gumiho, pe care le-a inclus în film.

„Nu aveam idee ce este”, a spus Shim. „Nu mai văzusem niciodată”. Așa că, și-a sunat familia, inclusiv verii din Coreea, pentru a le întreba dacă știau despre gumihos și știau, spunând că toată lumea din Coreea știe despre gumihos.

„Toată lumea din Coreea știe despre asta, dar, deși sunt coreean, habar n-aveam”, a spus Shim. „Acea separare a rămas cu adevărat în mine și am vrut să am acel moment cu Chris în care ea vede acest lucru care este conectat cu ea, prin cultura ei, dar încă i se pare necunoscut. La început se simte foarte speriată de aceste elemente coreene, deoarece nu sunt familiare, dar până la sfârșitul filmului vrea să le îmbrățișeze.”

Specializarea în psihologie la facultate s-a dovedit a fi o bază utilă pentru povestirea lui Shim.

„A fost o piatră foarte bună pentru mine, ca povestitor, să mă gândesc mai întâi la personaj și să cercetez cu adevărat nu numai ceea ce motivează oamenii, ci și ceea ce mă sperie în genul horror. Ideea de a-ți pune la îndoială propria realitate, de a-ți pune la îndoială cine ești și, eventual, de a-ți pierde mințile este cu adevărat înspăimântătoare, pentru că asta se poate întâmpla cu adevărat.”

Shim a scris filmul cu Sandra Oh în minte, fără să se gândească că va fi de acord, așa că a lucra cu ea a fost un vis devenit realitate. Ei s-au angajat în conversații lungi, nu numai despre poveste, ci și despre propriile lor experiențe de creștere a coreeanei canadiane și coreene americane.

„Am vorbit despre elemente ale relațiilor noastre cu mamele noastre și am încorporat elemente în poveste”, a spus Shim. „Au fost atât de multe discuții despre povestea personajului înainte de a filma efectiv. Deci, a fost într-adevăr un proces atât de minunat de a face o mulțime din acea muncă de la început.”

Pentru Shim, a fost o plăcere să creeze un film cu personaje asiatice complexe, ceva ce nu a văzut prea mult pe ecran când a crescut. Ea a vrut să facă un film capabil să-și inspire eul mai tânăr să se gândească, da, poți să faci, poți face filme. Oferirea de oportunități cinematografice pentru diverse personaje îmbogățește Hollywood-ul, așa cum a fost cazul pentru cea mai bună imagine câștigătoare a premiului Oscar. Coda.

„Care sunt toate aceste experiențe umane diferite pe care le putem pune pe ecran? Destul de interesant când mă uitam Coda, o parte din motivul pentru care m-a mișcat atât de mult a fost pentru că pentru mine am simțit ca o experiență de imigrant. Era relația ei cu familia ei, cât de mult depindeau de ea, pentru că nu au același tip de limbaj pe care îl folosesc toți cei din jur. Cu siguranță mă pot vedea într-un astfel de film și cu cât avem mai mult din asta, cu atât mai multă experiență umană la care avem acces, este cu adevărat incitant.”

umma este un thriller psihologic despre efectele multigeneraționale ale traumei, în care un personaj trebuie să-și confrunte trecutul și să-și recunoască sentimentele complicate față de femeia care a hrănit-o și a rănit-o.

„Am simțit într-adevăr că este vorba despre a găsi lucrurile pe care vrei să le emulezi și apoi să treci prin și să treci peste lucrurile care sunt toxice”, a spus Shim. „Asta este natura tuturor relațiilor. Este această mizerie complicată.”

umma poate fi vizionat în cinematografe și la cerere pe Prime Video, Apple TV, Google Play, VUDU și AMC.