Cofondatorul De La Soul, Trugoy The Dove, a creat moștenire și a evoluat hip-hop-ul

David Jolicoeur, membru fondator al trio-ului hip-hop, De La Soul, a murit duminică, 12 februarie. Detaliile despre cauza morții lui Jolicoeur nu au fost împărtășite, totuși el a fost diagnosticat cu insuficiență cardiacă congestivă în 2017, pe care a făcut-o public. despre în ultimii ani. Avea 54 de ani.

Distribuit într-un raport exclusiv de AllHipHop.com în timpul serii Super Bowl LVII, vestea a apărut lăsând grupul și conducerea lor, în mod înțeles, fără cuvinte. Opt zile mai târziu, De La Soul nu a făcut nicio declarație oficială până astăzi, deoarece cofondatorul Vincent Lamont Mason Jr., alias Maseo sau Plug 3, și-a rupt tăcerea. postarea unei fotografii din ziua în care grupul și-a semnat acum infamul contract cu Tommy Boy Records în 1988.

Postarea de pe Instagramul lui Maseo de astăzi a venit înainte ca acesta să distribuie o fotografie cu Plug Two medalion cu sintagma „din 1988”, iar după el a distribuit un videoclip a unui copil amuzant pentru a aduce lejeritate tragediei. „Având în vedere tot ceea ce trec, odată cu pierderea fratelui meu mai mare Dave, acest clip mi-a adus de fapt niște râsete și bucurie în această dimineață. Sper că va face la fel și pentru tine.”

În ultima săptămână, comunitatea globală de hip-hop a simțit gravitatea acestei pierderi, pe măsură ce povestiri detaliate și fotografii de trei decenii care surprind esența lui Jolicoeur s-au revărsat pe internet, oglindând o linie de tineret. De La Soul a fost coloana sonoră nu numai pentru iubitorii de hip-hop, ci și pentru fanii muzicii în general, încă de la sfârșitul anilor '80, în fiecare parte a lumii.

Prezentatorul de lungă durată BBC Radio 1, Benji B, cunoscut pentru creșterea sunetelor hip-hop, electronice și soul la nivel mondial din 2010 prin emisiunea sa de radio săptămânală, producțiile și rotația DJ-ului în turneu, i-a adus un omagiu lui Trugoy The Dove cu cea mai recentă sa versiune. Arăta. Împreună pentru un impact maxim, melancolie și descoperire, așa cum numai Benji B ar putea face perfect, tributul este o călătorie sonoră printr-o mică parte a clasicilor care definesc genul grupului.

BBCBenji B – Pentru Trugoy the Dove – BBC Sounds

„Nu sunt sigur că voi putea găsi cuvintele pentru a descrie ce înseamnă De La Soul pentru mine, deoarece există anumiți artiști, anumite grupuri în viață, care transcend capacitatea de a fi descris datorită modului în care se intersectează cu un anumit punct din viața ta, într-un anumit moment al descoperirii tale muzicale”, a spus Benji B, „contribuția cu adevărat nu poate fi exagerată”.

Stilul lui Dave a fost unic de subtil și puternic – în ceea ce purta, felul în care rapea și sentimentul cu care a lăsat oamenii prin meșteșug și carisma lui bună. Trecerea lui prematură vine cu săptămâni înainte ca întregul catalog al lui De La Soul să apară pe platformele de streaming după o bătălie juridică prelungită cu fosta casă de discuri, Tommy Boy Records, unde muzica grupului a rămas blocată în limbo analogic de zeci de ani. În urma unui acord din 2021 cu Reservoir Media, cele șase albume clasice ale lui De La Soul vor fi disponibile pe platformele de streaming pe 3 martie.

Format în Long Island, New York, De La Soul a evoluat complet sunetul și imaginea globală a hip-hop-ului, încorporând mostre cu sursă magistrală, scenete de comedie, dulapuri pline de semne de pace și versuri atent selectate livrate în cel mai jucăuș mod.

Creând o nouă bandă pentru hip-hop, una care juxtapună realitatea suburbană a trio-ului din Long Island, o lecție bogată de istorie sonoră care analizează prin lentila mediilor academice fiecare înregistrare și un optimism implicit cu privire la cum ar putea arăta viitorul muzicii, De Contribuțiile lui La Soul la gen sunt neprețuite. După cum o descrie jurnalistul muzical Mosi Reeves, Dave „a contribuit la revoluționarea hip-hop-ului și la schimbarea cursului muzicii populare.Matei 22:21

Plecând de la discursul gangster rap de la sfârșitul anilor '80 și începutul anilor '90 cu 3 picioare înălțime și în creștere (1989), produs de Prințul Paul, De La Soul a depășit granițele sunetului folosind mostre din „alte peste 60 de înregistrări, inclusiv nu numai funkadelic și Ohio Players groove - de rigueur în rap-ul anilor 1980 - dar și ciudatenii cum ar fi sunete din emisiuni TV vechi și înregistrări ale lecțiilor de limba franceză”, după cum a raportat Ben Sisario la New York TimesNYT
. Acest nou format de eșantion pentru muzică a stabilit o prioritate pentru deținătorii de drepturi și pentru industria muzicală în general, în urma unui proces de 2.5 milioane de dolari intentat împotriva De La Soul și Tommy Boy Records pentru utilizarea unui tip de patru bare. probă din „You Showed Me” de la The Turtles, din „Transmitting Live From Mars” de la 3 picioare înălțime și în creștere.

Grupul a fost o forță recunoscută în întreaga lume, deoarece au continuat să facă turnee în timp ce nu au reușit să-și monetizeze catalogul extins, cu pierderea lui Dave simțită pe tot globul. Omagiile scrise în germană, finlandeză, italiană, japoneză, spaniolă și suedeză au apărut toate. Damon Albarn, cofondatorul trupei din Marea Britanie, Gorillaz, care a lucrat intens cu De La Soul, ajungând chiar să câștige împreună un Grammy pentru „Feel Good Inc” de la Gorillaz. postat un tribut sumbru la pian pentru Dave pe Instagram astăzi.

Scriitorul cultural Oliver Wang explică Impactul lui De La Soul prin prisma lui Yasiin Bey fka Mos Def pentru NPR, „Yasiin Bey din Brooklyn (cunoscut anterior ca Mos Def), care l-a idolatrizat și pe De La Soul când era adolescent, mi-a explicat în 1999: „Nu au fost doar arbitrar creativi. Erau cu adevărat intensi cu gânduri nebunești și concentrare. [Nimeni] nu a crezut că hip-hop-ul ar putea fi așa.’”

De La Soul a fost coloana sonoră pentru generații de fani hip-hop, un lipici muzical incluziv pentru grupuri disparate din rasă, clasă, gen și statut social și o invitație deschisă de a explora profunzimile adevărului despre sine.

„Domnule, veți fi amintit ca un act de clasă, un gigant blând al unui MC și unul dintre arhitecții acestei instituții iconice pe care o numim muzică și cultură hip-hop.” a spus Gândul negru al rădăcinilor.