David Leitch despre superputerea lui Brad Pitt, „Bullet Train” și posibilele continuare, prequel-uri și spin-off-uri

Cand atomic Blonde A aterizat în cinematografe în urmă cu cinci ani, filmul de debut al regizorului David Leitch și-a dovedit curajul ca regizor de filme de acțiune. A consolidat asta cu un șir de victorii, dar Tren de mare viteză îl vede urcând o grămadă de crestături – și nu a terminat de a da cu piciorul în fund și de a râde.

Bazat pe cartea lui Kôtarô Isaka, actorul de 90 de milioane de dolari duce publicul într-o călătorie necruțătoare când cinci asasini se găsesc în același tren glonț și se dovedește că au ceva în comun. Tren de mare viteză se mândrește cu o distribuție de ansamblu condusă de Brad Pitt și include Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Michael Shannon, Sandra Bullock, Zazie Beetz și Bad Bunny, pentru a numi câțiva.

L-am întâlnit cu Leitch pentru a vorbi despre film, superputerea lui Brad Pitt, de ce campania de marketing exemplară a filmului este atât de importantă și de ce extinderea lumii filmului se află pe lista lui.

Simon Thompson: Continuați să vă aduceți ștampila în filmele de acțiune cu Tren de mare viteză. Ce a fost unic pentru tine aici pe care nu ai putut face anterior?

David Leitch: E o întrebare bună. Ultimele două ori am fost deservite de francize. Deadpool 2 a fost o continuare și Hobbs și Shaw a fost mai degrabă o expansiune a universului, așa că există o mulțime de reguli, tradiții și mituri cu care te joci. Este în regulă, iar întreținerea este distractivă, provocatoare și împlinitoare, și m-am bucurat de fiecare moment. Ce a fost grozav Tren de mare viteză este că IP-ul era relativ necunoscut acolo în afara Japoniei și așa că am putut să-mi pun contribuția creativă și să fac ceva care era cu adevărat din vocea mea. Dacă vezi munca mea de la atomic Blonde și cum a evoluat, există un pic din toate acele filme și acele experiențe în interior Tren de mare viteză. Există o lume frumoasă și o muzică de genul atomic Blonde, și există câteva aspecte de comedie de prieteni din Hobbs și Shaw, și ceva umor subversiv ca în Jocul morții. Cu Tren de mare viteză, îmi vedeți sensibilitatea când sunt dezlănțuit pe un IP care este al meu și aici trebuie să fac totul. Ne-am distrat grozav și sunt foarte mândru de asta.

Thompson: Ați menționat atomic Blonde, și nu știu dacă ți-ai dat seama de asta, dar acum cinci ani în această lună a fost în cinematografe.

Leitch: Sunt doar cinci ani?

Thompson: Vi se pare o lume diferită?

Leitch: Da, și a fost un vârtej. Am trecut de la proiect la proiect și îmi place. Nu iau nimic din toate astea de la sine înțeles. M-am luptat atât de mult să fiu pe scaunul de regizor și să am binecuvântarea de a spune aceste povești amuzante pe care nu vreau să le opresc. Am o mulțime de ele rămase în mine. Când sunt entuziasmat de un scenariu, îmi zic: „Hai să reușim. Hai să o facem.' Cinci ani? Wow. Se pare că a fost mai lung. Nu am de gând să mint; este multă muncă făcută în cinci ani.

Thompson: Există, de asemenea, cum industria sa schimbat foarte mult în cinci ani. Este o fiară cu totul diferită.

Leitch: Chiar este. Pentru Sony să accepte acest IP original în acest moment este incredibil. Box office-ul revine și are o renaștere, dar este condus de aceste continuare nostalgice precum Top Gun, care este epic într-un film atât de minunat, și filmele cu supereroi Marvel, care servesc fanii unei lumi într-un mod convingător, dar încercăm să scoatem un IP original care poate ajunge în spațiul de vară sau spectacol. Asta ar fi fost bine acum cinci ani; ai putea avea mai mult loc pentru filme ca Tren de mare viteză, dar apoi au dispărut, iar Covid-ul aproape i-a zdrobit. Acum ne-am întors și este fereastra perfectă de timp pentru ca acest film să iasă și să testeze apele și, sperăm, că oamenii vor răspunde.

Thompson: Secvențele intense de acțiune continuă să apară Tren de mare viteză, dar există bătăi pentru respirații. Filmând asta, ai ușurat distribuția în asta și ai început să filmezi lucruri care erau puțin mai ușoare sau ai plecat imediat și le-ai aruncat în acțiune?

Leitch: Cred că am început prin a-i facilita. În afara lucrurilor precum Brad care merge pe stradă, am filmat filmul destul de bine în ordine. Știam că acesta este un film despre descoperiri și aveam un scenariu grozav, dar știam că vom avea toate aceste momente frumoase de improvizație datorită distribuției pe care o aveam. Am putut simți din energia și creativitatea echipajului că vom găsi aceste lucruri speciale. Când filmezi un film defectuos, asta devine mai complicat pentru că nu poți servi acele lucruri unice în aval și nu am vrut să abordez filmul în acest fel. Momomon a fost o descoperire frumoasă. Nu a fost în scenarii așa cum se dovedește în filmul final și are un rol mult mai de impact în asta, chiar și în marketingul acestui film acum. A fost doar germenul unei idei de genul „Hei, haideți să avem un vagon cu mascotă în care să avem o scenă de luptă pentru că încercăm să ne diversificăm locațiile” și apoi „Oh, cum arată aceste plusuri. ? Dacă un pluș mare și uriaș ar fi o mascota? și a făcut bulgăre de zăpadă. Vreau să fie mai mult un proces de descoperire și aveam de gând să adun toate momentele frumoase.

Thompson: Nevrând să dau prea multe, există câteva surprize reale în film. Cât de dificil a fost să încerci să ții acele surprize sub secret într-o lume în care toată lumea disecă remorci și încearcă să ghicească, să spargă sau să strice lucrurile online?

Leitch: Este greu. Trebuie să-l dau echipei de marketing pentru asta. Regula de bază în marketingul de astăzi este că, cu cât există mai mult conținut, veți obține mai multă audiență și ei vor mai mult. Niciodată nu a fost așa. Cândva, mai puțin înseamnă mai mult, dar cred că echipa de marketing Sony a făcut o treabă genială. Există o mulțime de bucăți din film, mult conținut și uneori îmi zic „O, Doamne”, dar șocurile și uimirea sunt cu adevărat rezervate. Marile surprize nu sunt în materiale și sper că asta va declanșa cuvântul în gură după ce oamenii îl văd și spun: „O, Doamne, trebuie să vezi asta”.

Thompson: Există atât de multe spectacole grozave din partea unei distribuții de top, inclusiv a lui Joey King. Ea a deținut mai multe genuri de-a lungul anilor, de la horror la YA și comedie romantică și drame, iar acum își croiește cu adevărat calea ca vedetă de acțiune. Spune-mi puțin despre ce ai văzut la ea, pe care noi nu ajungem să-l vedem.

Leitch: Tocmai am văzut un actor cu adevărat matur și disciplinat. Ca regizor, nu am greșit niciodată pariând pe actori grozavi. Îmi amintesc că am atârnat scena de șapte minute din casa scărilor atomic Blonde pe Charlize Theron și spunând: „Iată afacerea. Am nevoie de o idee mare în mijlocul asta. N-am luat niciodată camera de pe ea timp de șapte minute. Ai câștigat Premiul Academiei, așa că pariem pe tine. Să văd spectacolele lui Joey în lectură a fost de genul: „Doamne, ea este un actor experimentat și matur care face alegeri grozave, ia notițe și face schimbări care sunt cu adevărat sofisticate și nici măcar actorii experimentați nu le pot face”. Ea a făcut o scenă în asta cu Michael Shannon, unul dintre cei mai buni actori ai generației sale, și chiar și el a fost uluit de mecanica abilităților lui Joey. O face de mult timp de când era mică și a continuat să-și lucreze abilitățile. Cred în inima mea că va fi unul dintre cei mai mari actori ai generației ei pentru că este atât de talentată.

Thompson: Știu că ai o relație de lungă durată cu Brad, dar nu se întâmplă foarte des să găsești pe cineva care este vedeta unui film și totuși, când apare pe ecran, este mai mult decât fericit să lase pe cineva care este. partajarea unei scene cu steal it. Este un mod umil de a performa.

Leitch: Este ceva unic pentru Brad și cred că vine din încrederea lui ca actor și natura lui dăruitoare. Este una dintre superputerile lui. El creează aceste personaje îndrăznețe și originale cu atâta încredere, știind că nu trebuie să ocupe ecranul pentru a avea un impact. Cred că asta vine din experiența lui, dar și ca artist. El chiar dăruiește; i se potrivește lui și acestor personaje nebune. Poate că unele dintre acele performanțe sporite nu ar fi avut impact dacă nu ar fi fost temperate.

Thompson: Să vorbim despre pălăria pe care o poartă. A fost ceva cu care a venit? A fost asta o minune de garderobă de un dolar?

Leitch: (Râde) Eram la prima costumație, iar Kelly McCormick, producătorul și soția mea de creație, și Sarah Evelyn Bram, designerul nostru de costume, aveau un suport de haine. Am avut ideea că personajul lui Brad este Trei zile ale condorului Robert Redford; e mai mult un râme de carte. Brad a spus: „Cred că seamănă mai mult cu Gone Fishing”, iar eu am spus „Ce?” Așa că Brad spunea: „Da, parcă s-a întors, nu vrea bătăi de cap, este totul despre confort. Ce este pălăria aia Gilligan? iar Sarah spune: — O pălărie de găleată? iar Brad spune: „Da. O pălărie de găleată. A doua zi, am adus o grămadă de pălării de găleată și am spus: „O, Doamne, chiar va fi o pălărie de găleată?” dar apoi mi-am dat seama de geniul ei. Creăm un personaj nefavorabil, pe cineva căruia să-l susținem, iar un Brad Pitt frumos de la începutul filmului este poate mai greu de înrădăcinat. Până la sfârșitul filmului, Brad este dezordonat, părul i s-a întors, este un tip simpatic, dar este Brad, dar arată bine, este sexy, nenorocit de Brad, așa că am avut unde să mergem cu el. Din nou, a fost doar această dezvoltare atentă a personajului de la unul dintre cei mai buni actori ai vremurilor noastre.

Thompson: Dacă aș avea întrebări despre Thomas & Friends, aș putea veni acum la tine pentru ajutor? Există atât de multe detalii despre povestea lui Thomas the Tank Engine Tren de mare viteză.

Leitch: (Râde) Există, dar nu știu dacă ai veni la mine. Cred că Zak Olkewicz, care a scris scenariul, și Kōtarō Isaka, care a scris cartea originală, ar fi cei cu care să discutăm. Trebuie să fi cercetat-o ​​din greu. Cunosc elementele de bază din munca lor, dar nu m-am dus în gaura iepurelui de cercetare. Poate că Brian Tyree Henry s-a dus în gaura adâncă a iepurilor pentru personajul său, dar știu că nu sunt un diesel. S-ar putea să fiu un Henry pentru că sunt harnic, dar nu sunt un Percy.

Thompson: Uneori lucrurile sunt în cărți și apoi când vrei să le pui într-un film, dar există probleme cu drepturile. Ai avut probleme cu utilizarea Thomas & Friends în Trenul Glonț?

Leitch: De la început, treci prin autorizații când ai un scenariu și departamentul de clearance al studioului îl caută în căutarea problemelor. Am avut conversații cu Thomas oameni și a ajuns la niște înțelegeri cu adevărat civilizate. Am ajuns să folosim unele dintre cele mai vechi caracterizări ale trenului, aveam un număr limitat de referințe pe care le puteam folosi în autorizația noastră, dar a trebuit să obținem autorizație, pe bună dreptate. Uneori, când ai un brand și aplici acel brand este ceva atât de ireverențial ca noi și asta, este greu. Erau de joc și am încercat să o facem în limitele a ceea ce au simțit că pot scăpa.

Thompson: Am început prin a vorbi despre IP-uri și, evident, ați luat anterior IP-uri și francize care existau deja. Tren de mare viteză este ceva nou bazat pe cartea originală și presupun că ați considerat-o ca un singur produs. Acum ai terminat cu asta, vezi asta ca pe o potențială franciză?

Leitch: Fac. Îl văd ca pe un univers. Știu că acesta este cuvântul la modă pe care îl folosește toată lumea și ei sunt de genul „Vrem să construim un univers și toate spin-off-urile”, dar organic, pe pagină deja, ai avut asta. Nu toată lumea a rămas la sfârșitul acestui lucru, dar asta nu înseamnă că nu putem explora diferite momente și locuri în care existau aceste personaje distractive. Cu toții ne-am distrat atât de minunat, alături de Brian, Joey, Hiro, Andrew, Brad, Zazie, Michael și toți cei de care îmi lipsesc și cred că toți ne dorim să revenim. A fost o bucurie să fac alături de oameni atât de frumoși și, cu siguranță, este pe lista mea de lucruri să revin Tren de mare viteză lume.

Thompson: Ai putea trece peste lumi? Am putea vedea Buburuza lui Brad Pitt și Nimeni încrucișarea căilor?

Leitch: Nu știu. Cred că ar putea fi o provocare din cauza tonului acestui film. Este într-adevăr treaba lui și are această comedie largă. Are o parte din acea ultraviolență, dar are și multe sentimente pentru sociopați. Am aterizat avionul, nu trenul, pe acela. Am creat și am găsit umanitate și relație în aceste tipuri ireale și nerăscumpărabile. Nu a fost o sarcină ușoară, dar cu siguranță a fost ceva ce ne-am propus pentru ca tu să poți pleca într-o adevărată călătorie emoțională.

Thompson: Mi-ar plăcea să văd personajul Ladybird al lui Brad revenind și poate am o călătorie cu avionul la fel de haotică.

Leitch: Iată. Avion glonț? De ce nu?

Tren de mare viteză aterizează în cinematografe vineri, 5 august 2022.