„Nergal” al lui Behemoth detaliază noul album de studio și realitățile fără precedent ale turneelor ​​post-pandemie

Pe lângă faptul că este una dintre cele mai populare trupe de metal extrem din gen, în multe aspecte Behemoth ar trebui să fie considerată una dintre cele mai avansate trupe de metal din această generație. După ce a depășit limitele stricte ale originilor lor black metal, Behemoth a cultivat un spațiu în muzica grea care miroase a norme atipice de gen și a amalgamărilor sonore. Cu toate acestea, s-ar putea argumenta că ambiția muzicală necruțătoare a lui Behemoth este doar o parte a succesului lor neclintit, doar alături de temele și mesajele lor persistente. Solista și compozitorul principal Adam Darski, alias „Nergal”, s-a arătat în repetate rânduri a fi simbolul anti-establishment în metalul modern, aprinzând totodată flăcările discursului social și religios.

În acest scop, de-a lungul anilor, muzicianul polonez s-a confruntat cu o parte echitabilă de conflicte legale cu autoritățile poloneze, în special legate de acuzații de blasfemie religioasă. În timp ce Polonia este remarcată pentru a avea una dintre cele mai multe legi împotriva blasfemiei și insultelor, Behemoth s-a dovedit rezistentă și a devenit forța masivă pe care o reprezintă astăzi în rock și metal. După ce am creat una dintre operele magne ale acestui secol cu ​​cele din 2014 Satanistul, Behemoth și-a continuat pasul lor important după fiecare ciclu de album ulterior. Pe ultimul lor album, Te-am iubit când îți era mai rău (2018), trupa și-a prezentat producția live imaculată, care va fi realizată pe deplin în spectacolul lor live din 2020, In Absentia Dei. Acum, odată cu lansarea celui de-al 12-lea album de studio, Opvs Contra Natvram, Behemoth pare gata să-și ducă succesul și arta la cote și mai mari.

Nergal a vorbit cu Forbes pentru a discuta despre realizările recente ale trupei și ciclul viitor de turneu și, mai ales, a aruncat puțină lumină asupra crizei financiare în curs de desfășurare a turneelor ​​în peisajul post-pandemie.

Unde au fost lucrurile recent pentru Behemoth cu pregătirea pentru acest viitor ciclu album-tureu?

Ei bine, este foarte interesant, dar din nou vrem să lovim cu toată forța. Încă ne străduim, dar lumea nu este în locul în care am lăsat-o – lumea este într-un loc ciudat și există atât de multe incertitudini. Am făcut recent un turneu în SUA și a fost foarte bun, a fost cel mai mare turneu de cap de afiș al nostru. A fost un turneu de co-cap de afiș cu Arch Enemy și în unele dintre piețele precum Los Angeles eram cap de afiș și aveam aproximativ 3,500 de bilete vândute. Acesta a fost de departe cel mai mare spectacol Behemoth din SUA vreodată, așa că a fost un succes pe mai multe fronturi, dar financiar nu a fost ceea ce ne așteptam să fie. Încă ne luptăm, într-adevăr, și știu că încă ieșim din această pauză de aproape trei ani și sper să ajungem acolo, dar pune-mi această întrebare peste șase luni sau douăsprezece luni și îți voi spune dacă am ajuns acolo. Până acum sunt multe procente, dar cu siguranță mor de nerăbdare să prezint live melodii noi și melodii vechi și să le amestec, aducem cea mai mare producție în acest turneu european cu Carcass și Arch Enemy, așa că da, hai să facem tot ce este mai bun putem si vedem.

După cum ai spus, ultimul turneu nord-american pe care l-ai co-titrat cu Arch Enemy a părut un succes uriaș, dar a existat un cost financiar înșelător pentru acest turneu?

Da, multe costuri suplimentare, mai ales acum. Totul este doar în creștere, prețurile doar cresc drastic, adică când am văzut acum câteva zile că Anthrax este anulare turneul lor european din cauza logisticii și a costurilor neașteptate, știu despre ce vorbesc și unii oameni vor să meargă „ce!?” Adică ei le par ciudat, mie nu mi se pare ciudat, devine din ce în ce mai mult o luptă pentru a oferi calitatea producției și îmi pare rău, chiar dacă turneul este plin, tot ai nevoie de ceva în plus pentru a-l reuși. Benzi de dimensiuni mici care merg la două-trei sau patru camere de cap, ceea ce nu este atât de mic, dar este relativ mic, sunt în cea mai sigură poziție în zilele noastre pentru că nu aduc cu greu nicio producție. Cu Behemoth, încercăm să facem o etapă australiană la începutul anului viitor și până acum nu pare să se întâmple din cauza economiei și zburăm cu 12 sau 13 persoane, iar prețurile zborurilor sunt nemaipomenite... sănătos la minte. Nu știu că, poate, la un moment dat, trebuie să reducem producția, aș ura naibii să facem asta pentru că evident că trebuie să continuăm turneele sau altfel nu vom câștiga bani, iar dacă nu vom face orice bani, atunci nu mai putem face această profesie.

Nu te înșela, nu stau aici plângându-mă și plângând, nu, iau taurul de coarne și voi face tot ce este mai bun din asta, evident, dar din nou este multă incertitudine, așa că haideți doar încrucișează-ne degetele pentru bine. De exemplu, în SUA, pur și simplu ieșim din toată situația COVID, așa că am omis să facem VIP-uri în ultimul nostru turneu, pentru orice eventualitate. Bineînțeles că nu ar împiedica unul dintre noi sau alte trupe să se îmbolnăvească, dar în cele din urmă s-ar răspândi. Când eram în turneu, ne-am hotărât „mai poți să stai în picioare? mai poti functiona? Da, bine poți să mergi pe scenă și să cânți? Bine, atunci nu anulăm nimic. Nu anunțăm nimic, de ce? Pentru că nu ne putem permite. Să presupunem că anulăm turul timp de o săptămână până când persoanele „x” și „y” se fac bine și apoi continuăm, dar suntem îngropați financiar. Așa că, dacă nu îți pierzi fața și ești aproape de moarte, ia doar medicamente și o să trecem prin asta, și asta se întâmplă și asta nu îți vor spune multe trupe că fac pentru că nu vor să fie bătuți de oameni precum „este nerezonabil” sau „nu este sigur”. Nu, nu ne putem permite să anulăm turul pentru că cineva a luat COVID. Arch Enemy era pe cale să se anuleze, dar nu au făcut-o, din fericire pentru turneu, iar persoana s-a făcut bine după trei sau patru zile și totul s-a terminat bine.

Dacă ar fi anulat? Asta e. Așa că a trebuit să fim foarte atenți cu asta și am decis să tăiem opțiunea de bilet VIP și acum este și un mesaj pentru toți oamenii de acolo. Rețineți că uneori turneul este puțin peste egal sau poate un mic plus, dar dacă cumpărați VIP-uri uneori, ne salvează fundul în turneu. VIP este un pachet, adică le facem în Europa, încă nu știm cum o vom face pentru că oamenii ne vor întâlni, probabil că nu va fi nicio îmbrățișare și poate ar trebui să păstrăm distanța, dar trebuie să facem asta pentru că trebuie să ne plătim facturile. Doar pentru mine sunt singur, sunt singurul singur din trupă, dar toți ceilalți au familii, copii, ipoteci, împrumuturi, facturi, totul. Suntem exact la fel ca ceilalți oameni, avem același gen de obligații, nu este diferit, nu este o viață plină de farmec. Este o luptă, iar din punct de vedere economic, întreaga lume este lovită în zilele noastre de război și recesiune, dar din nou, nu te mai plângi, avem un turneu masiv de 45 de spectacole în Europa și America de Sud cu Arch Enemy. Este o factură puternică, dacă reușiți, vă rugăm să luați un bilet și să veniți și bucurați-vă de acest turneu - turneul extrem de metal al anului.

Este cu adevărat un aspect important pe care îl aduceți în discuție, deoarece mulți oameni nu sunt conștienți de aceste noi realități și costurile financiare ale turneelor ​​și cât de mult au crescut de la COVID.

Am de gând să vă spun o poveste, nu știu dacă oamenii sunt conștienți, dar asta se întâmplă și a devenit un precedent. Există un artist care ar trebui să sprijine un alt artist mare și coboară din Europa în SUA și are acest autobuz rezervat pentru turneu. Compania de autobuz ar crește apoi costul autobuzului, cred că aproape l-au dublat, iar artistul a fost pe punctul de a-l câștiga financiar, așa că a spus „sfinte**, ce ar trebui să fac? Bine, o voi face indiferent” din cauza angajamentelor, a fanilor etc., iar apoi compania de autobuz s-a întors la el și i-a spus „hei, există o altă trupă care de fapt plătește în exces pentru autobuzul tău, vrei să concurezi sau peste asta? Și el a spus „ce!?” A spune „este rău” înseamnă a nu spune nimic, dar asta a devenit afacerea.

Este al naibii, este complet fără precedent de văzut. Nu există echipaj, nu există personal, pentru că oamenii tocmai au fugit după pandemie și au primit locuri de muncă regulate, și nu există mijloace, nu există autobuze, nu există echipamente, nu există un moment ca acesta în istoria muzicii sau a afacerilor în turnee. Așa că ne confruntăm cu ceva aici care este istoric, vreau să spun că sper cu adevărat că poate vom ajunge din nou pe Zoom peste doi ani și vom râde de asta, dar astăzi nu e nimic de care să râdem. O altă reflecție pe care o am este acum trei ani și înainte de a vedea o trupă anulând un spectacol sau anulând un turneu, care a fost reacția ta? Îmi amintesc, inclusiv eu am spus „ce!?” Aproape că ai fi jignit de asta, adică care este motivul pentru a anula un turneu? Zilele acestea, în festivaluri și turnee, vezi trupe care scad, se anulează, sunt înlocuite și oamenii sunt de genul „bine, următorul”. Oamenii nu mai reacționează la asta pentru că a devenit noul standard.

Intrând în acest nou album Behemoth... Am vorbit cu o mulțime de trupe despre aspectul de a face muzică în timpul pandemiei, mai ales despre faptul că am mai mult timp ca niciodată pentru a scrie și a înregistra. Pentru mulți a fost o sabie cu două tăișuri: „prea mult timp poate duce la prea multe întrebări sau la rescriere inutilă”, dar are și avantajul că oferă mai multe oportunități de explorare sonoră și creativă.

Este, și eu sunt încurcat în privința asta. Am sentimente amestecate și cred că la sfârșitul zilei a ieșit ca un mare avantaj pentru noi, iar rezultatul este că discul nu sună ca nicio altă înregistrare a noastră și, de asemenea, sună foarte diferit și împotriva sunetului. de asemenea a pieţei. Acest sunet al naibii comprimat și „clicky” cu fiecare sunet de capcană și lovitură de picior, săriți în înregistrare și este la fel, este identic. Urăsc. Când cânți live, nu este niciodată așa, fluctuează, muzica este vie dacă nu vrei să o faci robotizată, dacă ești Rammstein cool, dacă ești Minister, așa ar trebui să fie. Așa că mi-am dorit foarte mult să fac înregistrarea să sune foarte organic și trebuie să cheltuiești mulți bani. Ai nevoie de un buget mare pentru că ai nevoie de un tip care nu este doar un alt producător de heavy metal, ai nevoie de un tip care are o abordare diferită. De aceea l-am ales pe Joe Barresi, un tip cunoscut pentru că a făcut Nine Inch Nails, Queens of the Stone Age, Slipknot, o mulțime de trupe rock mainstream. Ne-am dorit foarte mult asta, altceva, ceva imprevizibil și am primit asta, așa că sunt foarte mulțumit de asta.

Și mi-a plăcut asta pentru că înregistram discul și nu exista un termen limită, așa că mi-am luat o veșnicie să fac voce și pot spune sincer că aceasta este cea mai bună performanță vocală a mea vreodată. Când merg la studio, fac forță, dar îmi pot ucide vocea în vreo două ore, așa că, mai degrabă decât să fac asta, aș țipa aproximativ 45 de minute luni și m-aș întoarce la studio o săptămână mai târziu, sau două. saptamani mai tarziu. Aceasta era rutina mea obișnuită, doar pentru ca corzile vocale să se relaxeze și să se odihnească și să se hrănească din nou. Turneul este diferit, este întotdeauna ca o zgârietură crocantă și chiar dacă nu este 100 la sută și vocea ta este la 70 la sută, tot menții săptămâni și luni, nicio problemă. Dar dacă este un record, chiar vrei 100% la fiecare sesiune. Dar de aceea nu mă pot imagina cântând în două săptămâni, zi de zi, fiecare cântec în fiecare zi. Nu, pentru că știu că luni vocea mea este aceasta, marți asta etc. Aș putea face asta, dar sentimentul meu ar fi: „A fost cel mai bun lucru pentru mine? Nu, deci dacă este întins, este pentru beneficiu, dar ne-a luat șapte până la opt luni doar pentru urmărire și asta este pentru totdeauna, dar totul este răspândit. Deci data viitoare, dacă am făcut acest record în opt luni, data viitoare când vreau să-l fac în patru sau cinci vârfuri, atunci știu că va fi perfect pentru că poate vreau să fie puțin mai stresat, nu prea mult stres, dar doar mai echilibrat.

Lucrul cu Joe Barresi a fost cu siguranță o alegere minunată și cred că se reflectă în discuție cu dinamica și nuanțele prezentate.

Știi, când ascult noul Megadeth, mă bucur că totul este destul de egal, sau Rammstein, da, e grozav. Dar dacă îl ascult pe Watain, îmi place cum își abordează sunetul, este viu și cred că asta e mișto și asta sper să aibă discul nostru. Văd copii nenorociți comentând „în această secțiune și în această secțiune nu aud loviturile, de ce sună tare mai târziu aici?” Și eu zic „pentru că așa cânți naibii la tobe!” Nu este niciodată așa decât dacă ești un robot, iar atunci când joci blast beats, capcana coboară, nu te lovește ca atunci când joci încet și cu groove. Sunt doar obișnuiți cu sunetul comprimat Spotify când totul este doar „bum” care vă lovește capul, iar apoi, după o oră de ascultat această muzică, nu mai știți ce este bine sau rău pentru că totul este doar „srreeecch”. Dar este o provocare și cred că merită acceptată. Sunt mulțumit de ea, am cheltuit o avere pe ea, dar sunt ultimul care spune că am fi putut economisi mult mai mulți bani din bugetul mare pe care l-am avut — mulțumesc Nuclear Blast — și am cheltuit toți banii pentru videoclipuri .

Am fi putut face cu ușurință două videoclipuri, să mergem cu un alt producător care ne-a plăcut de două ori mai puțin costisitor și aș fi fost acasă cu banii mei la bancă de genul „oh, dacă nu se întâmplă, pot trăi din asta încă un an. ' Aș fi putut face asta, știu, dar nu am făcut-o. Dacă ai bani și ești artist, investește. Investește în spectacol pe scenă, investește videoclipuri, nu te ieftini, gândește-te în mare! Încerc mereu să gândesc mai mare decât sunt. De obicei, viziunea mea este mult mai mare decât imaginația mea, este riscant, este ca și cum ai merge pe gheață și nu știi dacă e subțire sau dacă te va purta, dar acesta este motivul pentru care am devenit artist, să iau o mamă f* *rege risc. Să joc în siguranță nu este pentru mine, nu vreau să fac asta. Apropo de asta, există trupe care joacă în siguranță și este grozav, nu m-am plâns niciodată când Motörhead a livrat aproape același disc de fiecare dată, am fost mereu fericit și la fel este valabil și cu AC/DC. Dar de fiecare dată când știu că noul Gojira va apărea, știu să mă aștept la ceva diferit. Știu că Gojira are cu siguranță acest stil și de aceea Behemoth și Gojira sunt asemănătoare. Da, acesta este Gojira și acesta este sunetul lui Behemoth, dar de fiecare dată vei obține o înregistrare diferită, indiferent de ce. Și vorbind despre, ultimul disc Gojira pentru mine este cel mai bun al lor, iar înțeleptul sunet Andy Wallace este maestrul peisajelor sonore. Îmi doresc foarte mult să urmez acele tipare și cred că Joe Duplantier seamănă oarecum, el este aventuros și eu sunt aventuros.