Rezumat al festivalului de film de la Sundance, partea 1

Festivalul trage cu pistolul starterului în cursa anuală a premiilor de film

Festivalul de Film de la Sundance a găzduit cel mai bun film independent de la începuturile sale în 1981. Numit după personajul său din filmul din 1969 Butch Cassidy și Sundance Kid, evenimentul a fost fondat de Robert Redford în 1981. Amplasat în dealurile înzăpezite din Park City, Utah, festivalul a trecut de la a fi un mic parvenit deznădăjduit la una dintre cele mai venerate rampe de lansare cinematografică din lume. Dacă Oscarurile sunt steagul în carouri pentru cursele de premiere, atunci Sundance este pistolul oficial de start care dă startul competiției istovitoare de 14 luni.

Majoritatea filmelor prezentate la festival vor reapărea pe tot parcursul anului, pe măsură ce vor găsi distribuție în cinematografe sau o casă de streaming cu Netflix, Hulu, HBO Max, MUBI și altele asemenea. Cel mai nou film al lui Brandon Cronenberg, Infinity pool, a folosit Sundance ca un fel de premieră. Poate fi găsit deja în cinematografele din toată țara. Cinefilii dedicați și tocilarii de film folosesc Sundance pentru a găsi filmele care le vor domina conversațiile culturale în lunile următoare. Festivalul îi pune pe cei mai noi dragi ai cinematografiei indie pe radarele lor personale.

Dacă nu ați avut norocul să participați la festivalul din 2023 în persoană sau virtual, atunci scoateți un pix și hârtie sau aplicația Notes de pe telefon, deoarece acestea sunt câteva filme pe care ar trebui să le urmăriți în lunile următoare. (Acesta este primul dintre câteva piese care vor fi postate despre ofertă la ediția din 2023 a Sundance.)

Când Se Topește: Justin Henry, în vârstă de opt ani, băiețelul drăguț aflat în centrul divorțului din filmul din 1979 Kramer v. Kramer, este cel mai tânăr nominalizat la Oscar vreodată. Tatum O'Neal este cea mai tânără câștigătoare a Oscarului, având doar zece ani când a luat acasă trofeul pentru cea mai bună actriță în rol secundar pentru Hârtie Moon în 1973. Dacă Rosa Marchant, în vârstă de 17 ani, câștigă un Oscar în 2024 pentru munca ei în acest film, nu va fi prima tânără talentată care va face acest lucru, dar ar fi totuși o realizare uluitoare (și binemeritată). . Nu îmi pot imagina să văd o performanță mai bună anul acesta. Juriul Sundance este clar de acord pentru că Marchant a luat acasă Premiul Special al Juriului pentru cea mai bună interpretare la categoria World Cinema.

Marchant o joacă pe Eva, o școală cu chip de bebeluș care ajunge la majoritate în Belgia, împreună cu prietenii ei, Laurens și Tim. Eva este încă interesată să meargă cu bicicleta, să împartă înghețată și să înoate în piscina supraterană a prietenei ei. Laurens și Tim, pe de altă parte, încep să realizeze că colegii lor de clasă ar putea avea mai mult de oferit decât doar prietenia platonică. Interesul lor de a-și petrece timpul liber cu Eva dispare. Copiii care cresc și se îndepărtează sunt un trop obișnuit al filmului, dar publicul s-ar putea să nu fie pregătit pentru locurile întunecate pe care le va duce această temă în timpul de rulare de 110 minute a filmului.

La deschiderea filmului, o întâlnim pe adultul Eva (o excelentă Charlotte De Bruyne). Este tăcută, stânjenită și predispusă la anxietate. Pare ruptă, chiar bântuită. Eva găsește o postare pe rețelele de socializare pentru un eveniment care o va reuni cu echipa din copilărie. Ea decide să-și părăsească casa din Bruxelles și să se întoarcă în orașul verilor din copilărie. Ea nu pare deosebit de entuziasmată de perspectiva întoarcerii ei acasă. Ea pare resemnată ca și cum ar fi soarta să meargă pe acele străzi și să vadă acele fețe din nou. Filmul comută în mod expert între trecut și prezent pentru a detalia evenimentele din viața tinerei Eva care au modelat femeia pe care o vedem în prezent.

Realizarea filmului scriitoarei-regizoare Veerle Baetens este neînfricată, sigură și neclintită. Este de neînțeles că acesta este debutul ei în lungmetraj ca regizor. Realizatorul olandez și-a pus încrederea în tânăra Rosa Marchant pentru a purta povara acestei povești dificile, iar această încredere a fost bine plasată. Filmul rezultat este uluitor. Când Se Topește este nimic mai puțin decât un pumn cinematografic în intestin. Scena finală va trăi cu mine mult timp.

Societatea politicoasă: Ria (Priya Kansara) este o liceană care plănuiește să fie o cascadoră. Ea îi trimite e-mail-uri eroului ei (cascadoria din viața reală Eunice Huthart) și se filmează realizând scene de acțiune DIY în curtea ei. Lena (Ritu Arya) este sora mai mare a Riei, care s-a întors acasă după ce a abandonat școala de artă. Dacă nu acționează ca cameraman neoficial a Riei, Lena se trezește purtând pantaloni de trening și stând fără țintă prin casă toată ziua. Ea pare să nu-și găsească simțul scopului.

Când Lena întâlnește un străin bogat și frumos care pare intenționat să o facă pe Lena mireasa sa, Ria devine suspicioasă. De ce ar apărea de nicăieri un doctor bogat să-și curteze sora? Și de ce nu poate Ria să scuture sentimentul că viitoarea soacră a surorii ei este la fel de demnă de încredere ca un răufăcător Bond? Se întâmplă ceva sinistru (sau Ria are o imaginație hiperactivă).

Societatea politicoasă are multe de spus despre creșterea și îmbătrânirea. Este Ria cu adevărat preocupată de bunăstarea surorii ei? Sau este doar dezamăgită că Lena renunță la visul ei de a fi artistă? Și ce spune asta despre visele Riei de a fi cascador? Ria se trezește confruntându-se cu posibilitatea ca ea și sora ei să își trăiască viața ca oameni normali și s-ar putea să nu fie nimic în neregulă cu asta.

Comparațiile la Totul Peste tot Odată sunt părți egale inevitabile și reductive. Echipa de creație din spatele acestui film ar putea fi încântată de comparațiile cu succesul surpriză din 2022, care a strâns zece nominalizări la Oscar în urmă cu câteva săptămâni. Cu toate acestea, scriitoarea-regizoarea Nida Manzoor are propriile ei sensibilități narative și fler vizual. Ambele filme au inimi uriașe pentru personajele lor și legăturile care leagă aceste familii asiatice, dar comparațiile chiar se termină aici. Societatea politicoasă este un bun placut de modă veche făcut cu stil pentru a arde. Merită să găsească un public numeros pentru a experimenta numeroasele sale farmece.

Șoferul evadat accidental: Long Ma este un șofer de taxi în vârstă care lucrează mai ales în cartierele vietnameze din Los Angeles. Când alergă noaptea târziu la magazinul local, acceptă să întâlnească un tarif care promite să plătească dublu tariful lui obișnuit pentru a-l compensa pe Long pentru inconvenient. Când își dă seama că a fost păcălit să ia trei condamnați care au scăpat dintr-o unitate corecțională din Orange County, Long se întreabă dacă va pleca cu viața din plimbare cu taxiul.

Cunoscut anterior ca un producător de videoclipuri muzicale, acest film i-a câștigat regizorului Sing J. Lee Premiul de regie Sundance pentru filme dramatice din SUA. Cinematografia are un „tu ești acolo” imediat ce rezultă într-o dramă narativă atât de realistă încât se simte ca un documentar. Deși filmul se bazează pe un eveniment real, Șoferul evadat accidental nu este interesat de crimele în sine. Aceasta nu este o procedură. Este o dramă de caracter.

Filmul se concentrează pe relația care se dezvoltă între șoferul de taxi în vârstă și Tay, cel mai în vârstă evadat. Un bărbat fără fiu se trezește în legătură cu un bărbat fără tată. În scurte flashback-uri, publicul vede evenimentele formative din viața lui Long care i-au distrus căsnicia și l-au înstrăinat de copiii săi. Dustin Nguyen (pe care fanii TV anilor 80 își vor aminti ca fiind Harry Ioki 21 Jump Street) oferă un spectacol plin de suflet, trăit în rolul lui Tay. Munca lui liniștită și subtilă ne spune tot ce trebuie să știm despre trecutul personajului său.

Șoferul evadat accidental îmbrățișează ideea că nu orice criminal este rău. Uneori, oamenii cumsecade iau decizii foarte proaste, iar acele alegeri le pătează restul vieții. Tay tânjește să găsească mântuirea, dar se teme că nu-l va putea salva pe Long de complicii săi violenți. Filmul este mai puțin despre soarta prizonierilor care evadează, decât despre o examinare a unui om pierdut care încearcă să-și găsească sufletul.