Cum se construiește Art Blocks pentru viitor după boom-ul Ethereum NFT

Cand NFT piaţă urcat la noi culmi la sfârșitul verii trecute, Ethereum proiect Art Blocks am văzut una dintre cele mai abrupte ascensiuni. Proiectul de artă generativă a crescut de la 11 milioane de dolari volumul de tranzacționare pe piața secundară în iunie la 63 de milioane de dolari în iulie — și apoi de 587 de milioane de dolari în august.

Rapid, Art Blocks a trecut dintr-o curiozitate cripto-nativă - o lucrare de artă generată de blockchain - într-o colecție blue chip de care mulți investitori au căutat să profite. Deodată, NFT-urile se vindeau pentru peste milioane de dolari fiecare, iar fiecare lansare de nouă colecție a fost plină de cerere, crescând Ethereum taxele de tranzacție în rețea și frustrarea potențialii proprietari.

A fost haos. Pentru fondatorul și CEO-ul Art Blocks Erick Calderon (alias Snowfro), și creatorul colecției originale Chromie Squiggle a proiectului, boom-ul a fost prea mult, prea devreme. Și a invitat investitori care păreau să fie acolo doar pentru potențialul avantaj speculativ, mai degrabă decât colecționari care au apreciat cu adevărat munca și au vrut să sprijine artiștii.

„Explozia a fost distractivă, dar a fost mai terifiantă decât distracție. Lucrurile nu cresc în mod natural în acest ritm”, a spus Calderon decriptaţi. „Este valid, dar se simte și că cineva îți ia copilul și îl folosește pentru ceea ce nu a fost inițial destinat să fie folosit.”

Art Blocks se întinde pe sute de colecții NFT pe trei bannere, cu „Curated” având cele mai puține colecții și cel mai prestigiu. Fiecare proiect se bazează pe un algoritm personalizat, implementat pe Ethereum blockchain de un artist și apoi bate o imagine unică la cumpărare.

Fiecare NFT individual arată diferit, dar există de obicei coeziune în cadrul colecției fiecărui artist. Aspectul fiecărui proiect poate varia foarte mult în funcție de creator, de la mii de blocuri colorate în modele asemănătoare șuvițelor la mâzgarii curcubeu, și chiar la ceea ce pare a fi a o bucată de șuncă de desene animate plutind pe mare (White Castle deține unul).

Pe măsură ce cererea pentru Art Blocks a crescut în august și septembrie, anumite piese au generat profituri enorme pentru cumpărători. Piesele care au fost batute inițial pentru câteva mii de dolari în valoare de ETH sau mai puțin vândute cu până la 7.1 milioane de dolari, ca în cazul o piesă din colecția Ringers a lui Dmitri Cherniak in octombrie. Colecția Fidenza a lui Tyler Hobbs și Chromie Squiggles ale lui Calderon au generat, de asemenea, vânzări multiple de șapte cifre.

Pentru Calderon, vânzările de top au sens. În timp ce originile digitale pot fi inedite, multe dintre piesele valoroase Art Blocks s-ar simți ca acasă într-un muzeu sau galerie de artă. Pe măsură ce interesul a crescut, unele piese au devenit deosebit de valoroase și au impus prețuri din ce în ce mai mari. Asta e piata la lucru. Este și validare, așa cum a sugerat Calderon.

Ce urcă ...

Ceea ce de fapt l-a „îngrozit” pe Calderon, după cum a spus el decriptaţi, a fost o grămadă de investitori care cumpărau piese Art Blocks la capătul inferior al scalei de preț - sau pragul prețului - cu scopul declarat de a inversa NFT-urile pentru un preț mai mare. A contribuit la alimentarea freneziei, dar a creat și frustrare în rândul colecționarilor și ar putea răni oamenii care și-au cumpărat o grămadă de piese la apogeul pieței.

„Există toate aceste conversații, fie că sunt pe Twitter sau pe Discord, despre cum cineva „mătură podeaua”,” a explicat Calderon. "Cauzează FOMO. Determină pe cineva să intre și să cumpere și el și este un joc cu sumă zero. În cele din urmă, cineva chiar este rănit.”

Frenezia speculativă a ridicat profilul operei de artă generativă și a răsplătit atât artiștii, cât și acei colecționari timpurii care au vândut cu o sumă semnificativă. Dar creșterea bruscă a fost cu adevărat nesustenabilă și, pe măsură ce piața NFT a scăzut treptat, volumul de tranzacționare cu Art Blocks a scăzut brusc.

A scăzut de la aproape 587 de milioane de dolari în august la 243 de milioane de dolari în septembrie, conform datelor de la CryptoSlam, și mai puțin de 100 de milioane USD în fiecare lună de atunci. Prețul mediu de vânzare a blocurilor de artă a scăzut de la peste 15,000 USD la vârf în septembrie la aproximativ 4,400 USD în decembrie, cu o scădere cu 63% a cumpărătorilor lunari unici de pe piața secundară din august (12,075) până în decembrie (4,424).

Având mai puțin hype în jurul potențialului de profit al proiectului, mai puțini oameni cumpărau Art Blocks, iar prețurile pe piețele secundare au scăzut. Unii colecționari care cumpăraseră aproape de partea de sus s-au plâns de avântul slab, sugerând că Calderon și echipa sa nu făceau suficient pentru a susține cererea ridicată pentru proiect. Se strădui să ignore vitriolul.

„Dacă cineva spune cuvintele „apucare de numerar” sau „lacomie” sau „vacă de bani”, oricare ar fi acesta”, a spus el. „Sunt un tip destul de calm, relaxat, dar reacționez și mă supăr și vreau să intru acolo.”

Între ritmul rapid al industriei cripto și NFT și impactul tot mai mare al plângerilor, Calderon a simțit presiunea asupra sănătății sale mintale – așa că a început să se retragă. Dar asta i-a făcut pe cei mai vocali membri și mai neliniștiți, a spus el. În cele din urmă, a trebuit să găsească un echilibru între abordarea preocupărilor colecționarilor fără a lăsa asta să-l copleșească.

„Mi-am dat seama că nu pot evita asta”, a spus Calderon. „Dar acești oameni nu merită să-mi strice ziua sau săptămâna.”

Blocuri de constructii

Calderon și echipa sa în creștere sunt, de asemenea, mai puțin cufundați în comunitate de zi cu zi din alt motiv: ei construiesc bazele viitorului Art Blocks. La puțin peste un an de la lansarea sa în noiembrie 2020, Art Blocks își oficializează în mod activ întreprinderea pentru anii următori, astfel încât să poată fi o afacere sustenabilă atât pe piețele bull cât și pe cele ursiste.

Ceea ce a început ca o afacere hobby pentru Calderon s-a extins acum la o echipă de 23 de oameni, iar compania lucrează cu consultanți de branding și cultura companiei. Ar putea însemna un flux mai lent de activitate pentru moment, dar el crede că va merita compromisul pentru stabilitate pe termen lung.

„În spațiul cripto, totul se mișcă atât de repede. Cred că este atât de ușor pentru fondatori să se lase cu gândul că produsul tău se va vinde mereu cu milioane de dolari, tot timpul”, a spus el. "Nu e ca asta. Va exista o piață ursoasă. Va exista o perioadă în care brandingul, diferențierea și cultura – și modul în care membrii echipei interacționează între ei – reflectă modul în care interacționăm cu comunitatea.”

În ciuda sentimentelor mixte ale lui Calderon cu privire la creșterea bruscă a cererii de anul trecut, Art Blocks are acum pista financiară pentru a se reorienta asupra culturii și stabilității. Proiectul a generat mai mult de 1.3 miliarde de dolari până în prezent în volumul total de tranzacții, pe date de la Nefungibil, Art Blocks luând 10% din vânzările primare și 2.5% din redevențele pe piața secundară. De asemenea, a strâns fonduri de 6 milioane de dolari în octombrie, într-o rundă condusă de True Ventures.

„Art Blocks a avut un astfel de succes în august, septembrie, octombrie și chiar noiembrie”, a spus el decriptaţi la sfarsitul lunii noiembrie. „Suntem o companie sănătoasă. De fapt, suntem într-o poziție foarte norocoasă în care ne putem permite să nu vindem un singur NFT și să rămânem în afaceri ani de zile.”

„Ceea ce ne permite să facem este literalmente ceea ce ne-am propus”, a adăugat el. „Încercăm să evoluăm arta, încercăm să evoluăm modul în care oamenii interacționează cu arta și încercăm să evoluăm în felul în care comunitățile există în jurul artei. Ne vom concentra doar pe asta.”